L'artiste doit-il prendre un avis juridique ?
Lesson time: (1min 5sec)
Judge Jules explique pourquoi un artiste devrait toujours prendre un avis juridique indépendant avant de signer un contrat de management, et comment les tribunaux perçoivent les artistes non représentés.
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This lesson is part of the course Contrats et accords : les bases de l'industrie musicale
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Lesson transcript:
Importance of a Written Management Agreement
Not only is it in the interest of the manager to have a written and signed management agreement,
it's also crucial for the artist to have taken legal advice.
Legal Implications for Artists
There is judicial case law indicating that:
- Artists who have signed long-term management agreements without legal advice can, albeit by jumping through some legal hoops, get out of the agreement.
The courts often presume that:
- The manager is the more experienced party who knows more about the industry.
- This could lead to the conclusion that the manager used undue influence to encourage the artist to enter a management agreement.
Therefore, an artist must be legally represented. It is in the best interest of the management to ensure this happens.
Manager's Contribution to Legal Costs
Frequently, the way this is accomplished is by the manager:
- Contributing towards the artist's legal costs.
- This ensures that the artist is legally represented.
By doing so, it helps create a legally watertight contract that cannot be easily challenged later on.
About the instructor
Jules O'Riordan cumule plus de 30 ans d'expérience dans l'ensemble du spectre de l'industrie musicale. Cela comprend près d'une décennie comme A&R pour les labels du groupe Universal, 15 ans comme animateur sur BBC Radio 1, plus de 150 sorties et remixes en son nom propre en tant qu'artiste, et une carrière de 30 ans comme l'un des DJ britanniques les plus connus et les plus voyageurs (Judge Jules), avec plus de 5 000 concerts à son actif, ainsi qu'une vaste expérience de promoteur d'événements et de manager d'artistes au plus haut niveau. Autant dire que Jules connaît l'industrie musicale sur le bout des doigts, et ses clients le considèrent comme un conseiller de confiance pour qui aucun défi ou problème juridique ou commercial n'est trop grand ni trop petit. Jules est avocat depuis 10 ans. Son activité couvre toute l'étendue de l'industrie du divertissement centrée sur la musique. Son expertise juridique et contractuelle englobe le management, l'enregistrement, l'édition, la distribution et les services de label, les applis, jeux et projets tech musicaux, les contrats de production, les producteurs, les artistes vedettes, les partenariats, le merchandising, les droits voisins, les musiques de télévision et de cinéma, la scène, les contrats d'événements et de salles, ainsi que la contrefaçon de droits d'auteur et bien d'autres litiges. Parmi les clients de Jules figurent des artistes, des sociétés de management, des maisons de disques, des auteurs-compositeurs, des promoteurs d'événements, des producteurs, des entreprises de tech musicale, des sociétés de production, des agents de concerts, des éditeurs de musique et des DJ. Il est intervenu dans de nombreux panels et séminaires, dont l'ADE, la Brighton Music Conference et des événements de l'AIM, et a été conférencier invité sur des questions juridiques dans divers médias en ligne et hors ligne, dont BBC Radio 5 Live, BBC Introducing, le Financial Times, The Sun, The Times et Mixmag. Jules parle couramment l'espagnol. Qui, mieux que lui, pour démystifier les contrats et accords auxquels tout musicien finit par être confronté ? Dans son cours, Jules transforme trois décennies de connaissances du secteur, durement acquises, en conseils exprimés en langage clair, pour que vous compreniez le versant business de la musique et protégiez votre travail bien avant de signer au bas du contrat. read more