Take it to the Top (Pop) - Démonstration détaillée
Avec
Sophie Alloway
Le contenu du cours
114 leçons (3h 47min) · 1 gratuites
01. Introduction à la batterie rock
7:55
02. Exemple 1 - Coups simples
2:44
03. Exemple 2 - Doubles coups
1:28
04. Exemple 3 - Paradiddles
2:37
05. Bonus - Combiner simples, doubles et paradiddles
2:22
06. Leçon de rock 2 - Ajouter des silences
1:48
07. Exemple 1 - Silence sur le temps 4
1:56
08. Exemple 2 - Silence sur le temps 2
1:36
09. Exemple 3 - Silences mobiles
1:05
10. Exemple 4 - Piston mesures 12-16
1:56
11. Exercice bonus 1
1:49
12. Exercice bonus 2
1:02
13. Résumé de la section rock
1:50
01. Pop - Ajouter le charleston
1:31
02. Exemple 1 - Noires à la charleston
1:40
03. Exemple 2 - Silence sur le temps 1
1:42
04. Exemple 3 - Deux soupirs consécutifs
1:28
05. Exercice bonus 1
1:11
06. Exercice bonus 2
1:10
07. Pop Leçon 2 Exemple 1 - Combiner le hi-hat et la snare
1:11
08. Exemple 2 - Se déplacer rapidement entre les voix de la batterie
1:17
09. Exemple 3 - Deux voix de batterie dans une mesure
0:59
10. Exemple 4 - Take It to the Top, mesures 1-4
1:10
11. Exercice bonus 1
1:08
12. Exercice bonus 2
1:04
13. Résumé de la section musique pop
0:51
01. Introduction à la musique country
4:13
02. Point de contrôle des compétences
1:54
03. Exemple 1 - Demi-soupir de blanche
1:18
04. Exemple 2 - Placement du silence de blanche
1:31
05. Exemple 3 - Phrases de grosse caisse
1:29
06. Exercice bonus 1
1:27
07. Exercice bonus 2
1:10
08. Leçon de country 2 - Combiner grosse caisse, caisse claire et charleston
3:07
09. Exemple 1 - Combiner la grosse caisse et le charleston
1:40
10. Exemple 2 - Ajouter le demi-soupir de blanche à différentes positions
1:10
11. Exemple 3 - Se déplacer rapidement entre les voix de la batterie
1:10
12. Exemple 4 - Borderlands mesures 1-4
1:06
13. Exercice bonus 1
1:30
14. Exercice bonus 2
0:56
15. Résumé de la section musique country
0:26
01. Introduction au metal : jouer deux voix de batterie
3:35
02. Exemple 1 - Se concentrer sur la coordination
2:19
03. Exemple 2 - Variations de grosse caisse
1:16
04. Exemple 3 - Coordonner les mains
1:09
05. Exercice bonus 1
1:05
06. Exercice bonus 2
0:50
07. Résumé de la leçon 1 de metal
0:25
08. Leçon de metal 2 - Jouer ton premier beat complet
1:56
09. Exemple 1 - Motif de charleston pour beat rock de base
1:08
10. Exemple 2 - Ajouter le back beat
0:58
11. Exemple 3 - Ajouter la grosse caisse
0:59
12. Exemple 4 - Power Trip mesures 13-14
1:32
13. Exercice bonus 1
1:10
14. Exercice bonus 2
0:53
15. Résumé de la section metal
1:05
01. Indie - Introduction au style
1:26
02. Exemple 1 - Marquer une pause sur le troisième temps
1:01
03. Exemple 2 - Plus de variations
1:00
04. Exemple 3 - Coordonner les membres
2:16
05. Exercice bonus 1
1:10
06. Exercice bonus 2
0:50
07. Résumé de la leçon 1 indie
0:25
08. Indie Checkpoint : mailloches
2:46
09. Leçon indie 2 - Introduction à la grosse caisse et à la caisse claire en croches
1:25
10. Exemple 1 - Caisse claire en croches
1:36
11. Exemple 2 - Grosse caisse en croches
1:04
12. Exemple 3 - Phrase en croches
0:59
13. Exemple 4 - 'Big Mouth' mesures 1-4
1:48
14. Exercice bonus 1
0:38
15. Exercice bonus 2
0:59
16. Récapitulatif de la section indie
0:34
01. Introduction au hip-hop - Beats de base et fills
1:33
02. Exemple 1 - Fill de caisse claire et grosse caisse
1:10
03. Exemple 2 - Fill de caisse claire et charleston
1:08
04. Exemple 3 - Fill avec caisse claire, charleston et grosse caisse
1:09
05. Exercice bonus 1
1:38
06. Exercice bonus 2
0:47
07. Récapitulatif de la leçon 1 de hip-hop
0:32
08. Leçon de hip hop 2 - Introduction aux beats en croches
3:53
09. Exemple 1 - Le groove de base en croches
1:19
10. Exemple 2 - Variations de caisse claire
1:28
11. Exemple 3 - Variations de grosse caisse
1:09
12. Exemple 4 - 'The Dogg' mesures 13-16
1:56
13. Exercice bonus 1
1:04
14. Exercice bonus 2
1:09
15. Récapitulatif de la section hip-hop
0:32
01. Introduction aux morceaux
1:04
02. Piston (Rock) - Décryptage
4:57
03. Piston (Rock) - Interprétation
0:46
04. Take it to the Top (Pop) - Démonstration détaillée
Tu es ici3:58
05. Take it to the Top (Pop) - Interprétation
0:50
06. Borderlands (Country) - Décryptage
3:49
07. Borderlands (Country) - Interprétation
0:48
08. Power Trip - Décryptage
5:04
09. Power Trip (Metal) - Interprétation
0:51
10. Big Mouth (Indie) - Décryptage
5:26
11. Big Mouth (Indie) - Performance
0:52
12. The Dogg (Hip Hop) - Décryptage
6:14
13. The Dogg (Hip Hop) - Interprétation
0:51
14. Overload (Rock) - Parcours
5:23
15. Overload (Rock) - Interprétation
0:50
16. Slam (Metal) - Décryptage
4:28
17. Slam (Metal) - Interprétation
0:51
18. Under the Radar (Indie) - Walkthrough
5:02
19. Under the Radar (Indie) - Interprétation
0:50
Transcription de la leçon
Music Lesson: Take it to the Top
Introduction
With our pop piece, Take it to the Top, there are a couple of things I just want to talk through with you before you start playing it.
Hi-Hat Technique
- Because it's a fairly light pop song, I'm playing the hi-hats with the tip of the stick.
- You don't have to do this, but I've changed from the rock piece that we did before, where I had a slightly heavier hi-hat sound.
- If you want, use this song as an opportunity to play your hi-hats with the tip of the stick and see if you like that.
For example, in the first bar it is:
- Heavy Sound: “x x x x”
- Light Sound: “Tip of the stick” (which might seem a little bit heavy for the style of music).
Counting Rests
- Again, during the quarter note rests, count through them so that nothing surprises you when you come back in with the next hi-hat or the snare.
- There’s quite a lot of space here at 85 beats per minute, so keep counting.
Snare Fill
- At the end of the first line, there’s a little snare fill: just three quarter note snares in a row, followed by a rest.
- Count through the rest so you can confidently come in with the groove in the next bar.
Common Mistake:
It can be common for students, and even seasoned players, to ignore or cut short the rest at the end of the previous line when they see a new groove coming up.
- Tip: Count through it and come in confidently in the second line with the groove.
- Again, you can keep your hi-hats light; if it feels too light, you can use that part of the stick again.
Watch for Restrictions
- Remember to watch out for the quarter note rest at the end of the second line. Count through it so that the groove comes in at the beginning of the third line confidently.
Fill and Bass Drum Technique
- There’s a little fill at the end of the third line.
- Watch out for the transition from eighth note bass drums to quarter note bass drums.
Technique Tips:
- Make sure you're comfortable with your foot technique.
- Avoid rushing or dragging; focus on maintaining good timing.
Last Line Annotations
- Looking at the last line of this piece:
- On beat 2, there is no hi-hat, snare, or bass drum.
- On beat 4, there’s no hi-hat.
Snare Fill:
- In the second bar of the last line, the snare fill goes: "Ba ba ba ba ba ba."
- For the sticking, I will favor: Right, Left, Right, Right, Left, Right. This should sound even.
Even Snares:
If you notice a difference between your left and right hands, especially if you’re right-handed, focus on making the snares as even as possible.
Final Bars
- In the penultimate bar (the second from last), we have hi-hats and bass drums in unison on all quarter notes.
- Aim to keep these hits as together as you can to avoid any unintentional flams.
Reminder on Flams:
We want to avoid the hi-hat and bass drum missing each other. They should land together.
Conclusion
- In the last bar, ensure a strong ending with hi-hats and snare on beats one and three.
114 leçons
3h 47m de leçons vidéo structurées
Fonctions vidéo avancées
Ralentissez, bouclez un passage, suivez la partition
Mobile, tablette et ordinateur
Pratiquez où vous voulez
Satisfaction garantie à 100 %
Garantie remboursement 30 jours
Rencontrez votre guru
Rencontrez votre guru
Sophie Alloway est une batteuse de studio et de tournée au cœur de la scène jazz londonienne. Elle s'est produite avec Jason Rebello, Yazz Ahmed, Laurence Cottle et Tony Allen, et a notamment joué pour le prince Charles au palais de Buckingham peu avant qu'il ne devienne roi.
Parmi ses tournées figurent Roots Manuva, la comédie musicale Thriller et Paul Stacey (Oasis / The Black Crowes). Elle est également la batteuse du groupe de fusion original Lydian Collective, qui compte plus de six millions d'écoutes sur Spotify.
Sophie a enregistré des sessions aux studios Abbey Road, AIR et Angel, et ses apparitions télévisées incluent Later… with Jools Holland, Glastonbury et deux saisons de la série Ridley d'Adrian Dunbar. Elle figure sur Abbey Road Masters: The Drum Sessions et a joué pour les finalistes du BBC Young Jazz Musician 2024, diffusé sur BBC TV et à la radio. Jon Newey de Jazz FM l'a surnommée la « déesse du groove ».
