Technique de pédale

Avec
Sophie AllowayLe contenu du cours
114 leçons (3h 47min) · 1 gratuites
01. Introduction à la batterie rock
7:55

02. Exemple 1 - Coups simples
2:44

03. Exemple 2 - Doubles coups
1:28

04. Exemple 3 - Paradiddles
2:37

05. Bonus - Combiner simples, doubles et paradiddles
2:22

06. Leçon de rock 2 - Ajouter des silences
1:48

07. Exemple 1 - Silence sur le temps 4
1:56

08. Exemple 2 - Silence sur le temps 2
1:36

09. Exemple 3 - Silences mobiles
1:05

10. Exemple 4 - Piston mesures 12-16
1:56

11. Exercice bonus 1
1:49

12. Exercice bonus 2
1:02

13. Résumé de la section rock
1:50

01. Pop - Ajouter le charleston
1:31

02. Exemple 1 - Noires à la charleston
1:40

03. Exemple 2 - Silence sur le temps 1
1:42

04. Exemple 3 - Deux soupirs consécutifs
1:28

05. Exercice bonus 1
1:11

06. Exercice bonus 2
1:10

07. Pop Leçon 2 Exemple 1 - Combiner le hi-hat et la snare
1:11

08. Exemple 2 - Se déplacer rapidement entre les voix de la batterie
1:17

09. Exemple 3 - Deux voix de batterie dans une mesure
0:59

10. Exemple 4 - Take It to the Top, mesures 1-4
1:10

11. Exercice bonus 1
1:08

12. Exercice bonus 2
1:04

13. Résumé de la section musique pop
0:51

01. Introduction à la musique country
4:13

02. Point de contrôle des compétences
1:54

03. Exemple 1 - Demi-soupir de blanche
1:18

04. Exemple 2 - Placement du silence de blanche
1:31

05. Exemple 3 - Phrases de grosse caisse
1:29

06. Exercice bonus 1
1:27

07. Exercice bonus 2
1:10

08. Leçon de country 2 - Combiner grosse caisse, caisse claire et charleston
3:07

09. Exemple 1 - Combiner la grosse caisse et le charleston
1:40

10. Exemple 2 - Ajouter le demi-soupir de blanche à différentes positions
1:10

11. Exemple 3 - Se déplacer rapidement entre les voix de la batterie
1:10

12. Exemple 4 - Borderlands mesures 1-4
1:06

13. Exercice bonus 1
1:30

14. Exercice bonus 2
0:56

15. Résumé de la section musique country
0:26

01. Introduction au metal : jouer deux voix de batterie
3:35

02. Exemple 1 - Se concentrer sur la coordination
2:19

03. Exemple 2 - Variations de grosse caisse
1:16

04. Exemple 3 - Coordonner les mains
1:09

05. Exercice bonus 1
1:05

06. Exercice bonus 2
0:50

07. Résumé de la leçon 1 de metal
0:25

08. Leçon de metal 2 - Jouer ton premier beat complet
1:56

09. Exemple 1 - Motif de charleston pour beat rock de base
1:08

10. Exemple 2 - Ajouter le back beat
0:58

11. Exemple 3 - Ajouter la grosse caisse
0:59

12. Exemple 4 - Power Trip mesures 13-14
1:32

13. Exercice bonus 1
1:10

14. Exercice bonus 2
0:53

15. Résumé de la section metal
1:05

01. Indie - Introduction au style
1:26

02. Exemple 1 - Marquer une pause sur le troisième temps
1:01

03. Exemple 2 - Plus de variations
1:00

04. Exemple 3 - Coordonner les membres
2:16

05. Exercice bonus 1
1:10

06. Exercice bonus 2
0:50

07. Résumé de la leçon 1 indie
0:25

08. Indie Checkpoint : mailloches
2:46

09. Leçon indie 2 - Introduction à la grosse caisse et à la caisse claire en croches
1:25

10. Exemple 1 - Caisse claire en croches
1:36

11. Exemple 2 - Grosse caisse en croches
1:04

12. Exemple 3 - Phrase en croches
0:59

13. Exemple 4 - 'Big Mouth' mesures 1-4
1:48

14. Exercice bonus 1
0:38

15. Exercice bonus 2
0:59

16. Récapitulatif de la section indie
0:34

01. Introduction au hip-hop - Beats de base et fills
1:33

02. Exemple 1 - Fill de caisse claire et grosse caisse
1:10

03. Exemple 2 - Fill de caisse claire et charleston
1:08

04. Exemple 3 - Fill avec caisse claire, charleston et grosse caisse
1:09

05. Exercice bonus 1
1:38

06. Exercice bonus 2
0:47

07. Récapitulatif de la leçon 1 de hip-hop
0:32

08. Leçon de hip hop 2 - Introduction aux beats en croches
3:53

09. Exemple 1 - Le groove de base en croches
1:19

10. Exemple 2 - Variations de caisse claire
1:28

11. Exemple 3 - Variations de grosse caisse
1:09

12. Exemple 4 - 'The Dogg' mesures 13-16
1:56

13. Exercice bonus 1
1:04

14. Exercice bonus 2
1:09

15. Récapitulatif de la section hip-hop
0:32

01. Introduction aux morceaux
1:04

02. Piston (Rock) - Décryptage
4:57

03. Piston (Rock) - Interprétation
0:46

04. Take it to the Top (Pop) - Démonstration détaillée
3:58

05. Take it to the Top (Pop) - Interprétation
0:50

06. Borderlands (Country) - Décryptage
3:49

07. Borderlands (Country) - Interprétation
0:48

08. Power Trip - Décryptage
5:04

09. Power Trip (Metal) - Interprétation
0:51

10. Big Mouth (Indie) - Décryptage
5:26

11. Big Mouth (Indie) - Performance
0:52

12. The Dogg (Hip Hop) - Décryptage
6:14

13. The Dogg (Hip Hop) - Interprétation
0:51

14. Overload (Rock) - Parcours
5:23

15. Overload (Rock) - Interprétation
0:50

16. Slam (Metal) - Décryptage
4:28

17. Slam (Metal) - Interprétation
0:51

18. Under the Radar (Indie) - Walkthrough
5:02

19. Under the Radar (Indie) - Interprétation
0:50
Transcription de la leçon
Bass Drum Technique
Heel Down Technique
Let's start with heel down, which I recommend for all beginners.
- Foot Position: The whole part of your foot will be on the pedal board, with the back of your foot lining up with that part of the pedal.
- Movement:
- Lift your foot up a little bit (not off the pedal) to release the beater.
- Press down with the top of the foot so that it meets the drum head.
Some people prefer to play the beater into the drum head. I choose not to do that, not because it's wrong or bad, but for sonic reasons:
"When the bass drum beater rebounds off the head, you get a nice sort of pure, clear tone and you get to hear the drum as a whole."
Experiment with Techniques
- Beating into the Head: Burying the beater can alter the sound.
- Play the Way You Want: Nothing is right or wrong—experiment to achieve the sound you desire.
Heel Up Technique
Some players use the heel up technique, which I have gradually adopted over the years for more power and speed:
- Foot Position: Hold the leg in position, suspending it, and put the front part of the foot down to play a note.
- Core Strength: This technique relies on core strength for balance and may feel more exhausting.
Combining Techniques
I often use a combination of both techniques, depending on the speed and style of the piece:
- Example: Heavy metal drummers often play heel up due to the speed and power required.
- Heel Toe Method:
- For some notes, keep the whole part of the foot on the pedal.
- Lift the heel for more attack or speed.
"You'll notice I was using a combination of both techniques, and that's fine."
Recommendations for Beginners
I highly recommend beginners stick with the heel down technique for better control and timing.
Hi-Hat Pedal Technique
In all these pieces, the hi-hats are closed.
Adjusting Hi-Hat Height
- No Need for Strain: You don’t need to exert all your weight on the pedal to keep them closed.
- Personal Preference: Adjust the height of the top hi-hat symbol to find your comfort:
- Some students prefer them closer together.
- Balance: If the hi-hats are too far apart, you might need excessive pressure on the pedal and risk losing balance.
Playing Closed and Open Hi-Hats
- For closed hi-hats, keep your whole foot on the hi-hat pedal and lift the top part of the foot for an open sound:
- This is similar to the bass drum technique.
- For a crisper closed hi-hat sound, I sometimes use the heel up technique.
"It’s not really very comfortable for me to play with my heel down."
Comfort and Balance
Make sure you're balanced between your feet:
- If you find yourself leaning more to one side, consider adjusting your stool position.
- Experiment with your setup to ensure you are comfortable while playing.
Feel free to reach out if you have any questions as you progress!
114 leçons
3h 47m de leçons vidéo structurées
Fonctions vidéo avancées
Ralentissez, bouclez un passage, suivez la partition
Mobile, tablette et ordinateur
Pratiquez où vous voulez
Satisfaction garantie à 100 %
Garantie remboursement 30 jours
Rencontrez votre guru

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Sophie Alloway est une batteuse de studio et de tournée au cœur de la scène jazz londonienne. Elle s'est produite avec Jason Rebello, Yazz Ahmed, Laurence Cottle et Tony Allen, et a notamment joué pour le prince Charles au palais de Buckingham peu avant qu'il ne devienne roi.
Parmi ses tournées figurent Roots Manuva, la comédie musicale Thriller et Paul Stacey (Oasis / The Black Crowes). Elle est également la batteuse du groupe de fusion original Lydian Collective, qui compte plus de six millions d'écoutes sur Spotify.
Sophie a enregistré des sessions aux studios Abbey Road, AIR et Angel, et ses apparitions télévisées incluent Later… with Jools Holland, Glastonbury et deux saisons de la série Ridley d'Adrian Dunbar. Elle figure sur Abbey Road Masters: The Drum Sessions et a joué pour les finalistes du BBC Young Jazz Musician 2024, diffusé sur BBC TV et à la radio. Jon Newey de Jazz FM l'a surnommée la « déesse du groove ».




















