Faire preuve de créativité
Lesson time: (4min 29sec)
Avec ton mix en bon état, Goetz Botzenhardt partage des touches créatives : filtrer des sections entières, plonger une partie dans une grande reverb, ou couper la batterie une mesure avant le refrain final.
Course preview
This lesson is part of the course Mixer la pop commerciale
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Mixing Techniques for Creativity
So, we've basically got a pretty good mix up and running. If you followed all these steps, your mix should sound pretty awesome by now.
Getting Creative
This is the point where you might think, "Oh, I'm pretty happy with this mix," but you can also get creative. Here are a few ideas:
- Filter Bits: Try bits of filtering, or filter whole sections.
- Reverb Effects: You can cut out a section and put it in a big reverb.
- Drum Cuts: Consider cutting out the drums a bar before the last chorus comes in.
At this stage, the sky's the limit as to what you can try!
If you don't like it, you can always revert back to what you had before. If the clients don't like it, the same thing applies. But they might love it! It's always worth giving it a try.
Adding Interesting Touches
The more creative you are and the more things you try, the more interesting your mix will become.
For example, in this mix here, I added:
- A bit of extra reverb.
- A backwards effect before the vocals come in.
- Phasing in the second verse.
Demonstration with a Synthetic Bass Track
Now, let's look at another example using a more synthetic bass track.
I'm going to play this section here:
- The chorus finishes.
- We have a little instrumental break.
- The second verse comes in.
Filtering for Interest
I thought this could be a little bit more interesting, so here's what I did:
- Use a Filter: I took my Sound Toys filter.
- Apply Resonance: I added a nice bit of resonance on the mix bus.
- Write Automation: I wrote a little automation to see how that sounds.
After some adjustments, I decided to make it a bit more extreme:
- I switched to a four-pole filter.
- I automated the bypass.
Final Thoughts
This was a little demonstration of how to create a bit of extra interest in a section that could use a little help from the "nice mixer man."
And there we go!
About the instructor
Au début des années quatre-vingt-dix, Goetz Botzenhardt s'est formé aux Swanyard Recording Studios, assistant des producteurs de premier plan comme Flood, Alan Moulder et Tom Lord-Alge, et a fait ses armes en enregistrant et en mixant les groupes de dance et d'acid jazz des années 90 : Incognito, Galliano, Soul II Soul et bien d'autres.À Swanyard, il rencontre Rollo Armstrong et tous deux nouent rapidement un partenariat créatif, à l'origine de nombreux grands disques de dance et remixes et, peu après, de l'enregistrement et du mixage des deux premiers albums acclamés de Faithless et du multi-platine 'No Angel' de Dido.Naviguant entre les genres, il a enregistré et mixé le premier album des Sugababes, 'One Touch', dont leur premier tube 'Overload', et a mixé pour The Cardigans, Bjork, The Cinematic Orchestra, Craig David, les Pet Shop Boys et Hikaru Utada, l'une des artistes les plus populaires du Japon.Plus récemment, il s'est étendu au cinéma et à la télévision, collaborant étroitement avec les compositeurs Christian Henson, Martin Phipps et Anne Nikitin, et mixant la musique de Daniel Pemberton, nommée aux Golden Globes, pour 'Steve Jobs', réalisé par Danny Boyle. En dehors du cinéma, il a produit 'Closer to the People' de Tanita Tikaram, mixé des titres pour Sigala, Ella Eyre, Breton, Planet Funk et Tito Jackson, et en 2016 il a mixé l'album de Peabo Bryson avec Jimmy Jam et Terry Lewis. La liste complète de ses travaux figure sur ses pages de discographie et de filmographie sur goetz-botzenhardt.com.Goetz travaille depuis son propre studio et sa salle de mixage, articulés autour d'une console SSL E4044, d'un monitoring surround Adam 5.1, d'un système Pro Tools HDX 48 canaux et d'un outboard de choix. Dans ses cours, il te fait entrer dans cette pièce pour montrer comment il mixe dans deux univers très différents : dans Mixing for Film & TV Score, comment il équilibre et façonne des musiques orchestrales et hybrides au service de l'image ; et dans Mixing Commercial Pop Music, comment il construit des mixes pop percutants et prêts pour la radio à partir du multipiste. read more