The Dogg (Hip Hop) - Guía paso a paso
Sophie Alloway recorre el groove de hip-hop de The Dogg, explicando su feel de half-time y la caja única en el tercer tiempo.
Qué incluye el curso
114 lecciones (3h 47m) · 1 gratis
01. Introducción a la batería rock
7:55
02. Ejemplo 1 - Golpes simples
2:44
03. Ejemplo 2 - Golpes dobles
1:28
04. Ejemplo 3 - Paradiddles
2:37
05. Bonus - Combinar golpes simples, dobles y paradiddles
2:22
06. Lección de rock 2 - Añadir silencios
1:48
07. Ejemplo 1 - Silencio en el tiempo 4
1:56
08. Ejemplo 2 - Silencio en el tiempo 2
1:36
09. Ejemplo 3 - Silencios que se mueven
1:05
10. Ejemplo 4 - Piston compases 12-16
1:56
11. Ejercicio extra 1
1:49
12. Ejercicio extra 2
1:02
13. Resumen de la sección de rock
1:50
01. Pop - Añadir el charles
1:31
02. Ejemplo 1 - Negras en el hi-hat
1:40
03. Ejemplo 2 - Silencio en el tiempo 1
1:42
04. Ejemplo 3 - Dos silencios de negra consecutivos
1:28
05. Ejercicio extra 1
1:11
06. Ejercicio extra 2
1:10
07. Pop Lección 2 Ejemplo 1 - Combinar el hi-hat y la caja
1:11
08. Ejemplo 2 - Moverse rápidamente entre las voces de la batería
1:17
09. Ejemplo 3 - Dos voces de batería en un compás
0:59
10. Ejemplo 4 - Take It to the Top, compases 1-4
1:10
11. Ejercicio extra 1
1:08
12. Ejercicio extra 2
1:04
13. Resumen de la sección de música pop
0:51
01. Introducción a la música country
4:13
02. Punto de control de habilidades
1:54
03. Ejemplo 1 - Silencio de blanca
1:18
04. Ejemplo 2 - Colocación del silencio de blanca
1:31
05. Ejemplo 3 - Frases de bombo
1:29
06. Ejercicio extra 1
1:27
07. Ejercicio extra 2
1:10
08. Lección de country 2 - Combinar bombo, caja y charles
3:07
09. Ejemplo 1 - Combinar el bombo y el charles
1:40
10. Ejemplo 2 - Añadir el silencio de blanca en distintas posiciones
1:10
11. Ejemplo 3 - Moverse rápido entre voces de la batería
1:10
12. Ejemplo 4 - Borderlands compases 1-4
1:06
13. Ejercicio extra 1
1:30
14. Ejercicio extra 2
0:56
15. Resumen de la sección de música country
0:26
01. Introducción al metal: tocar dos voces de batería
3:35
02. Ejemplo 1 - Centrarse en la coordinación
2:19
03. Ejemplo 2 - Variaciones de bombo
1:16
04. Ejemplo 3 - Coordinar las manos
1:09
05. Ejercicio extra 1
1:05
06. Ejercicio extra 2
0:50
07. Resumen de la lección 1 de metal
0:25
08. Lección de metal 2 - Tocar tu primer ritmo completo
1:56
09. Ejemplo 1 - Patrón básico de hi-hat para ritmo de rock
1:08
10. Ejemplo 2 - Añadir el back beat
0:58
11. Ejemplo 3 - Añadir el bombo
0:59
12. Ejemplo 4 - Power Trip compases 13-14
1:32
13. Ejercicio extra 1
1:10
14. Ejercicio adicional 2
0:53
15. Resumen de la sección de metal
1:05
01. Indie - Introducción al estilo
1:26
02. Ejemplo 1 - Descansar en el tercer tiempo
1:01
03. Ejemplo 2 - Más variaciones
1:00
04. Ejemplo 3 - Coordinar las extremidades
2:16
05. Ejercicio extra 1
1:10
06. Ejercicio extra 2
0:50
07. Resumen de la lección 1 de indie
0:25
08. Indie Checkpoint: mazas
2:46
09. Lección de indie 2 - Introducción al bombo y la caja en corcheas
1:25
10. Ejemplo 1 - Caja con corcheas
1:36
11. Ejemplo 2 - Bombo en corcheas
1:04
12. Ejemplo 3 - Frase de corcheas
0:59
13. Ejemplo 4 - 'Big Mouth' compases 1-4
1:48
14. Ejercicio extra 1
0:38
15. Ejercicio extra 2
0:59
16. Resumen de la sección de indie
0:34
01. Introducción al hip-hop - Ritmos básicos y fills
1:33
02. Ejemplo 1 - Fill de caja y bombo
1:10
03. Ejemplo 2 - Fill de caja y charles
1:08
04. Ejemplo 3 - Fill con caja, charles y bombo
1:09
05. Ejercicio extra 1
1:38
06. Ejercicio extra 2
0:47
07. Resumen de la lección 1 de hip-hop
0:32
08. Lección de hip hop 2 - Introducción a los beats de corcheas
3:53
09. Ejemplo 1 - El ritmo básico de corcheas
1:19
10. Ejemplo 2 - Variaciones de caja
1:28
11. Ejemplo 3 - Variaciones de bombo
1:09
12. Ejemplo 4 - 'The Dogg' compases 13-16
1:56
13. Ejercicio extra 1
1:04
14. Ejercicio adicional 2
1:09
15. Resumen de la sección de hip-hop
0:32
01. Introducción a las piezas
1:04
02. Piston (Rock) - Recorrido
4:57
03. Piston (Rock) - Interpretación
0:46
04. Take it to the Top (Pop) - Guía paso a paso
3:58
05. Take it to the Top (Pop) - Interpretación
0:50
06. Borderlands (Country) - Guía paso a paso
3:49
07. Borderlands (Country) - Interpretación
0:48
08. Power Trip - Recorrido
5:04
09. Power Trip (Metal) - Interpretación
0:51
10. Big Mouth (Indie) - Recorrido
5:26
11. Big Mouth (Indie) - Interpretación
0:52
12. The Dogg (Hip Hop) - Guía paso a paso
Estás aquí6:14
13. The Dogg (Hip Hop) - Interpretación
0:51
14. Overload (Rock) - Recorrido
5:23
15. Overload (Rock) - Interpretación
0:50
16. Slam (Metal) - Recorrido
4:28
17. Slam (Metal) - Interpretación
0:51
18. Under the Radar (Indie) - Walkthrough
5:02
19. Under the Radar (Indie) - Interpretación
0:50
Transcripción de la lección
Music Lesson: Hip Hop Drum Patterns in "The Dog"
In the hip hop piece "The Dog," there are a couple of things I just want to draw your attention to because it's quite an unusual drum part that's been written.
Bar One: Half Time Feel
- The first bar has one snare on beat three, which creates a half-time feel.
- Normally, snares are on beats two and four, but when there's only one snare, we call it a half-time feel.
Demonstration
-
To demonstrate:
- Normal groove: Snares on 2 and 4.
- Half-time groove: Snares reduced to just beat three.
-
I changed the bass drum as well, as moving only the snare wouldn't yield the same feel. The half-time approach has a whole different feel.
Bar Two: Groove Revolution
-
By the second bar, it feels like the groove has turned on its head:
- Snare on beat one.
- Snare on beat three.
- Bass drum on beat two.
-
This keeps us on our toes; we can’t relax too much because of all these changes.
Bar Three: Hi-Hat Fill
- The third bar resembles the first bar, but there's a hi-hat fill in the fourth bar of the first line that we need to watch for:
- I instinctively want to play on beat three, but there's a rest there, so I'm trying hard not to.
Execution
-
Observe the rest and come in with a bass drum on beat four.
-
Here’s how it sounds:
1, 2, 3, 4. -
It feels a bit strange having a quarter note rest after two eighth note hi-hats and then a bass drum on beat four, but it's good practice to tackle challenges.
Line Two: Moving Away from Half-Time
-
In the second line, we have:
- A heavy bass drum playing on beats 1, 2, and 3.
- Hi-hat with snare on beat four.
-
This means we're losing the backbeat on beats two for these bars.
Snare Fill
- There’s a snare fill halfway through bar three leading into bar four.
- I’ll play the whole line for you so you can hear it.
- For the snare fill, I favor Right, Left, Right, Right, Left, Right.
- I’ll play both hi-hats with the right hand, as they lock in well with the bass drum.
Line Three: Return to Funk Elements
- You might think we’re leading into a bass drum with a hi-hat on beat one of the third line, but we are not.
- The bass drum is on beats two and four for the first two bars.
Funk Influence
-
This kind of feel is often heard at the beginning of funk or disco tunes.
-
To demonstrate without moving too far from this piece:
- A drummer might play 16th notes on the hi-hat at the start of a solo funk tune, with the bass drum on beats 2 and 4.
- Example: 1, 2, 3, 4.
-
Many hip hop drumming techniques originated from funk and soul tunes, with drummers from those pieces often sampled in hip hop.
Continuation and Conclusion
- When we reach the third bar of the third line, we reintroduce the snare on beat four.
- Bar four of the third line remains the same.
Final Line
- In the last line of this piece, there’s a more conventional drum groove, involving eighth notes on the hi-hat.
- The snare returns to its normal place on beats two and four, with bass drums alternating between quarter notes and eighth notes.
Last Bar
-
The last bar starts with a half note rest, occupying the first half of the bar, so count through to hit beats three, the end of three, and four in the right place.
-
Here’s how the last bar sounds:
1, 2, 3, 4, 1 and 2 and 3 and 4. -
There are three snares in a row. You can play them differently; I choose to go to the hi-hat.
Sticking Pattern
- I will play the snares Right, Left, Left, leaving my right hand free to play the hi-hat on the last note.
114 lecciones
3h 47m de lecciones en vídeo estructuradas
Funciones de vídeo avanzadas
Ralentiza, repite un pasaje, sigue la partitura
Móvil, tablet y ordenador
Practica donde quieras
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30 días de garantía de devolución
Conoce a tu gurú
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Sophie Alloway es una batería de sesión y de gira en el corazón de la escena del jazz londinense. Ha actuado con Jason Rebello, Yazz Ahmed, Laurence Cottle y Tony Allen, y destaca por haber tocado para el príncipe Carlos en el Palacio de Buckingham poco antes de que se convirtiera en rey.
Entre sus créditos de gira figuran Roots Manuva, el musical Thriller y Paul Stacey (Oasis / The Black Crowes). También es la batería de la banda original de fusión Lydian Collective, con más de seis millones de reproducciones en Spotify.
Sophie ha grabado sesiones en los estudios Abbey Road, AIR y Angel, y entre sus apariciones televisivas se cuentan Later… with Jools Holland, Glastonbury y dos temporadas del drama Ridley, de Adrian Dunbar. Aparece en Abbey Road Masters: The Drum Sessions y tocó para los finalistas del BBC Young Jazz Musician 2024, emitido en BBC TV y radio. Jon Newey, de Jazz FM, la apodó la "diosa del groove".
