Técnica de pedales
Qué incluye el curso
114 lecciones (3h 47m) · 1 gratis
01. Introducción a la batería rock
7:55

02. Ejemplo 1 - Golpes simples
2:44

03. Ejemplo 2 - Golpes dobles
1:28

04. Ejemplo 3 - Paradiddles
2:37

05. Bonus - Combinar golpes simples, dobles y paradiddles
2:22

06. Lección de rock 2 - Añadir silencios
1:48

07. Ejemplo 1 - Silencio en el tiempo 4
1:56

08. Ejemplo 2 - Silencio en el tiempo 2
1:36

09. Ejemplo 3 - Silencios que se mueven
1:05

10. Ejemplo 4 - Piston compases 12-16
1:56

11. Ejercicio extra 1
1:49

12. Ejercicio extra 2
1:02

13. Resumen de la sección de rock
1:50

01. Pop - Añadir el charles
1:31

02. Ejemplo 1 - Negras en el hi-hat
1:40

03. Ejemplo 2 - Silencio en el tiempo 1
1:42

04. Ejemplo 3 - Dos silencios de negra consecutivos
1:28

05. Ejercicio extra 1
1:11

06. Ejercicio extra 2
1:10

07. Pop Lección 2 Ejemplo 1 - Combinar el hi-hat y la caja
1:11

08. Ejemplo 2 - Moverse rápidamente entre las voces de la batería
1:17

09. Ejemplo 3 - Dos voces de batería en un compás
0:59

10. Ejemplo 4 - Take It to the Top, compases 1-4
1:10

11. Ejercicio extra 1
1:08

12. Ejercicio extra 2
1:04

13. Resumen de la sección de música pop
0:51

01. Introducción a la música country
4:13

02. Punto de control de habilidades
1:54

03. Ejemplo 1 - Silencio de blanca
1:18

04. Ejemplo 2 - Colocación del silencio de blanca
1:31

05. Ejemplo 3 - Frases de bombo
1:29

06. Ejercicio extra 1
1:27

07. Ejercicio extra 2
1:10

08. Lección de country 2 - Combinar bombo, caja y charles
3:07

09. Ejemplo 1 - Combinar el bombo y el charles
1:40

10. Ejemplo 2 - Añadir el silencio de blanca en distintas posiciones
1:10

11. Ejemplo 3 - Moverse rápido entre voces de la batería
1:10

12. Ejemplo 4 - Borderlands compases 1-4
1:06

13. Ejercicio extra 1
1:30

14. Ejercicio extra 2
0:56

15. Resumen de la sección de música country
0:26

01. Introducción al metal: tocar dos voces de batería
3:35

02. Ejemplo 1 - Centrarse en la coordinación
2:19

03. Ejemplo 2 - Variaciones de bombo
1:16

04. Ejemplo 3 - Coordinar las manos
1:09

05. Ejercicio extra 1
1:05

06. Ejercicio extra 2
0:50

07. Resumen de la lección 1 de metal
0:25

08. Lección de metal 2 - Tocar tu primer ritmo completo
1:56

09. Ejemplo 1 - Patrón básico de hi-hat para ritmo de rock
1:08

10. Ejemplo 2 - Añadir el back beat
0:58

11. Ejemplo 3 - Añadir el bombo
0:59

12. Ejemplo 4 - Power Trip compases 13-14
1:32

13. Ejercicio extra 1
1:10

14. Ejercicio adicional 2
0:53

15. Resumen de la sección de metal
1:05

01. Indie - Introducción al estilo
1:26

02. Ejemplo 1 - Descansar en el tercer tiempo
1:01

03. Ejemplo 2 - Más variaciones
1:00

04. Ejemplo 3 - Coordinar las extremidades
2:16

05. Ejercicio extra 1
1:10

06. Ejercicio extra 2
0:50

07. Resumen de la lección 1 de indie
0:25

08. Indie Checkpoint: mazas
2:46

09. Lección de indie 2 - Introducción al bombo y la caja en corcheas
1:25

10. Ejemplo 1 - Caja con corcheas
1:36

11. Ejemplo 2 - Bombo en corcheas
1:04

12. Ejemplo 3 - Frase de corcheas
0:59

13. Ejemplo 4 - 'Big Mouth' compases 1-4
1:48

14. Ejercicio extra 1
0:38

15. Ejercicio extra 2
0:59

16. Resumen de la sección de indie
0:34

01. Introducción al hip-hop - Ritmos básicos y fills
1:33

02. Ejemplo 1 - Fill de caja y bombo
1:10

03. Ejemplo 2 - Fill de caja y charles
1:08

04. Ejemplo 3 - Fill con caja, charles y bombo
1:09

05. Ejercicio extra 1
1:38

06. Ejercicio extra 2
0:47

07. Resumen de la lección 1 de hip-hop
0:32

08. Lección de hip hop 2 - Introducción a los beats de corcheas
3:53

09. Ejemplo 1 - El ritmo básico de corcheas
1:19

10. Ejemplo 2 - Variaciones de caja
1:28

11. Ejemplo 3 - Variaciones de bombo
1:09

12. Ejemplo 4 - 'The Dogg' compases 13-16
1:56

13. Ejercicio extra 1
1:04

14. Ejercicio adicional 2
1:09

15. Resumen de la sección de hip-hop
0:32

01. Introducción a las piezas
1:04

02. Piston (Rock) - Recorrido
4:57

03. Piston (Rock) - Interpretación
0:46

04. Take it to the Top (Pop) - Guía paso a paso
3:58

05. Take it to the Top (Pop) - Interpretación
0:50

06. Borderlands (Country) - Guía paso a paso
3:49

07. Borderlands (Country) - Interpretación
0:48

08. Power Trip - Recorrido
5:04

09. Power Trip (Metal) - Interpretación
0:51

10. Big Mouth (Indie) - Recorrido
5:26

11. Big Mouth (Indie) - Interpretación
0:52

12. The Dogg (Hip Hop) - Guía paso a paso
6:14

13. The Dogg (Hip Hop) - Interpretación
0:51

14. Overload (Rock) - Recorrido
5:23

15. Overload (Rock) - Interpretación
0:50

16. Slam (Metal) - Recorrido
4:28

17. Slam (Metal) - Interpretación
0:51

18. Under the Radar (Indie) - Walkthrough
5:02

19. Under the Radar (Indie) - Interpretación
0:50
Transcripción de la lección
Bass Drum Technique
Heel Down Technique
Let's start with heel down, which I recommend for all beginners.
- Foot Position: The whole part of your foot will be on the pedal board, with the back of your foot lining up with that part of the pedal.
- Movement:
- Lift your foot up a little bit (not off the pedal) to release the beater.
- Press down with the top of the foot so that it meets the drum head.
Some people prefer to play the beater into the drum head. I choose not to do that, not because it's wrong or bad, but for sonic reasons:
"When the bass drum beater rebounds off the head, you get a nice sort of pure, clear tone and you get to hear the drum as a whole."
Experiment with Techniques
- Beating into the Head: Burying the beater can alter the sound.
- Play the Way You Want: Nothing is right or wrong—experiment to achieve the sound you desire.
Heel Up Technique
Some players use the heel up technique, which I have gradually adopted over the years for more power and speed:
- Foot Position: Hold the leg in position, suspending it, and put the front part of the foot down to play a note.
- Core Strength: This technique relies on core strength for balance and may feel more exhausting.
Combining Techniques
I often use a combination of both techniques, depending on the speed and style of the piece:
- Example: Heavy metal drummers often play heel up due to the speed and power required.
- Heel Toe Method:
- For some notes, keep the whole part of the foot on the pedal.
- Lift the heel for more attack or speed.
"You'll notice I was using a combination of both techniques, and that's fine."
Recommendations for Beginners
I highly recommend beginners stick with the heel down technique for better control and timing.
Hi-Hat Pedal Technique
In all these pieces, the hi-hats are closed.
Adjusting Hi-Hat Height
- No Need for Strain: You don’t need to exert all your weight on the pedal to keep them closed.
- Personal Preference: Adjust the height of the top hi-hat symbol to find your comfort:
- Some students prefer them closer together.
- Balance: If the hi-hats are too far apart, you might need excessive pressure on the pedal and risk losing balance.
Playing Closed and Open Hi-Hats
- For closed hi-hats, keep your whole foot on the hi-hat pedal and lift the top part of the foot for an open sound:
- This is similar to the bass drum technique.
- For a crisper closed hi-hat sound, I sometimes use the heel up technique.
"It’s not really very comfortable for me to play with my heel down."
Comfort and Balance
Make sure you're balanced between your feet:
- If you find yourself leaning more to one side, consider adjusting your stool position.
- Experiment with your setup to ensure you are comfortable while playing.
Feel free to reach out if you have any questions as you progress!
114 lecciones
3h 47m de lecciones en vídeo estructuradas
Funciones de vídeo avanzadas
Ralentiza, repite un pasaje, sigue la partitura
Móvil, tablet y ordenador
Practica donde quieras
Garantía de satisfacción 100%
30 días de garantía de devolución
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Sophie Alloway es una batería de sesión y de gira en el corazón de la escena del jazz londinense. Ha actuado con Jason Rebello, Yazz Ahmed, Laurence Cottle y Tony Allen, y destaca por haber tocado para el príncipe Carlos en el Palacio de Buckingham poco antes de que se convirtiera en rey.
Entre sus créditos de gira figuran Roots Manuva, el musical Thriller y Paul Stacey (Oasis / The Black Crowes). También es la batería de la banda original de fusión Lydian Collective, con más de seis millones de reproducciones en Spotify.
Sophie ha grabado sesiones en los estudios Abbey Road, AIR y Angel, y entre sus apariciones televisivas se cuentan Later… with Jools Holland, Glastonbury y dos temporadas del drama Ridley, de Adrian Dunbar. Aparece en Abbey Road Masters: The Drum Sessions y tocó para los finalistas del BBC Young Jazz Musician 2024, emitido en BBC TV y radio. Jon Newey, de Jazz FM, la apodó la "diosa del groove".




















