Pop - Die Hi-Hat hinzufügen
Sophie Alloway bringt die Hi-Hat in Pop-Grooves ein und arbeitet an Sticking-Mustern und Timing, um vielseitige Session-Beats aufzubauen.
Das steckt im Kurs
114 Lektionen (3h 47m) · 1 gratis
01. Einführung ins Rock-Schlagzeug
7:55
02. Beispiel 1 - Single Strokes
2:44
03. Beispiel 2 - Doppelschläge
1:28
04. Beispiel 3 - Paradiddles
2:37
05. Bonus - Single Strokes, Double Strokes und Paradiddles kombinieren
2:22
06. Rock-Lektion 2 - Pausen hinzufügen
1:48
07. Beispiel 1 - Pause auf Schlag 4
1:56
08. Beispiel 2 – Pause auf Schlag 2
1:36
09. Beispiel 3 - Wandernde Pausen
1:05
10. Beispiel 4 - Piston Takte 12-16
1:56
11. Bonusübung 1
1:49
12. Bonus-Übung 2
1:02
13. Zusammenfassung des Rock-Abschnitts
1:50
01. Pop - Die Hi-Hat hinzufügen
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02. Beispiel 1 - Viertelnoten auf der Hi-Hat
1:40
03. Beispiel 2 - Pause auf Zählzeit 1
1:42
04. Beispiel 3 - Zwei aufeinanderfolgende Viertelpausen
1:28
05. Bonus-Übung 1
1:11
06. Bonusübung 2
1:10
07. Pop Lektion 2 Beispiel 1 - Hi-Hat und Snare kombinieren
1:11
08. Beispiel 2 - Schnelles Wechseln zwischen den Schlagzeugstimmen
1:17
09. Beispiel 3 - Zwei Schlagzeugstimmen in einem Takt
0:59
10. Beispiel 4 - Take It to the Top, Takte 1-4
1:10
11. Bonusübung 1
1:08
12. Bonusübung 2
1:04
13. Zusammenfassung des Pop-Musik-Abschnitts
0:51
01. Einführung in die Country-Musik
4:13
02. Skills-Checkpoint
1:54
03. Beispiel 1 - Halbe Pause
1:18
04. Beispiel 2 – Platzierung der Halbe-Pause
1:31
05. Beispiel 3 - Bassdrum-Phrasen
1:29
06. Bonusübung 1
1:27
07. Bonusübung 2
1:10
08. Country-Lektion 2 - Bassdrum, Snare und Hi-Hat kombinieren
3:07
09. Beispiel 1 - Bassdrum und Hi-Hat kombinieren
1:40
10. Beispiel 2 - Die Halbe-Pause an verschiedenen Stellen einfügen
1:10
11. Beispiel 3 - Schnelles Wechseln zwischen den Schlagzeugstimmen
1:10
12. Beispiel 4 - Borderlands Takte 1-4
1:06
13. Bonusübung 1
1:30
14. Bonusübung 2
0:56
15. Zusammenfassung des Country-Music-Abschnitts
0:26
01. Metal-Einführung: zwei Schlagzeugstimmen spielen
3:35
02. Beispiel 1 - Fokus auf Koordination
2:19
03. Beispiel 2 - Bassdrum-Variationen
1:16
04. Beispiel 3 - Die Hände koordinieren
1:09
05. Bonus-Übung 1
1:05
06. Bonus-Übung 2
0:50
07. Zusammenfassung von Metal-Lektion 1
0:25
08. Metal-Lektion 2 - Deinen ersten vollständigen Beat spielen
1:56
09. Beispiel 1 - Grundlegendes Hi-Hat-Pattern für den Rock-Beat
1:08
10. Beispiel 2 - Den Backbeat hinzufügen
0:58
11. Beispiel 3 - Die Bassdrum hinzufügen
0:59
12. Beispiel 4 – Power Trip Takte 13-14
1:32
13. Bonus-Übung 1
1:10
14. Bonus-Übung 2
0:53
15. Zusammenfassung des Metal-Abschnitts
1:05
01. Indie - Einführung in den Stil
1:26
02. Beispiel 1 - Pause auf Schlag drei
1:01
03. Beispiel 2 - Mehr Variationen
1:00
04. Beispiel 3 - Die Gliedmaßen koordinieren
2:16
05. Bonus-Übung 1
1:10
06. Bonusübung 2
0:50
07. Zusammenfassung von Indie-Lektion 1
0:25
08. Indie Checkpoint: Mallets
2:46
09. Indie-Lektion 2 - Einführung in Bassdrum und Snare in Achteln
1:25
10. Beispiel 1 - Snare mit Achtelnoten
1:36
11. Beispiel 2 - Bassdrum in Achteln
1:04
12. Beispiel 3 - Achtelnoten-Phrase
0:59
13. Beispiel 4 - 'Big Mouth' Takte 1-4
1:48
14. Bonusübung 1
0:38
15. Bonus-Übung 2
0:59
16. Zusammenfassung des Indie-Abschnitts
0:34
01. Hip-Hop-Einführung - Grundlegende Beats und Fills
1:33
02. Beispiel 1 - Snare- & Bassdrum-Fill
1:10
03. Beispiel 2 - Snare- & Hi-Hat-Fill
1:08
04. Beispiel 3 - Fill mit Snare, Hi-Hat und Bassdrum
1:09
05. Bonusübung 1
1:38
06. Bonusübung 2
0:47
07. Zusammenfassung der Hip-Hop-Lektion 1
0:32
08. Hip-Hop-Lektion 2 - Einführung in Achtel-Beats
3:53
09. Beispiel 1 - Der grundlegende Achtel-Beat
1:19
10. Beispiel 2 - Snare-Variationen
1:28
11. Beispiel 3 - Bassdrum-Variationen
1:09
12. Beispiel 4 - 'The Dogg' Takte 13-16
1:56
13. Bonusübung 1
1:04
14. Bonus-Übung 2
1:09
15. Zusammenfassung des Hip-Hop-Abschnitts
0:32
01. Einführung in die Stücke
1:04
02. Piston (Rock) - Walkthrough
4:57
03. Piston (Rock) - Performance
0:46
04. Take it to the Top (Pop) - Durchgang
3:58
05. Take it to the Top (Pop) - Interpretation
0:50
06. Borderlands (Country) - Walkthrough
3:49
07. Borderlands (Country) - Aufführung
0:48
08. Power Trip - Durchgang
5:04
09. Power Trip (Metal) - Performance
0:51
10. Big Mouth (Indie) - Durchgang
5:26
11. Big Mouth (Indie) - Performance
0:52
12. The Dogg (Hip Hop) - Durchgang
6:14
13. The Dogg (Hip Hop) - Aufführung
0:51
14. Overload (Rock) - Durchgang
5:23
15. Overload (Rock) - Interpretation
0:50
16. Slam (Metal) - Durchgang
4:28
17. Slam (Metal) - Interpretation
0:51
18. Under the Radar (Indie) - Walkthrough
5:02
19. Under the Radar (Indie) - Interpretation
0:50
Transkript der Lektion
Introduction to Pop Drumming
Okay, so now we're going to start looking at pop drumming.
Differences and Similarities in Styles
It's not so much that the drumming we will play for pop music is wildly different from our approach in rock music, hip hop, or country. However, we will be focusing on different aspects of constructing a drum groove.
Key Areas of Focus
- Playing on the Hi-Hats:
- We'll be using different sticking patterns for this, similar to the ones we practiced on the snare drum in the rock section.
Influential Session Drummers
If you're thinking about pop music, personally, I love the great session drummers.
These are players like me who work for a variety of different artists. For instance, I might be playing with Gala, the singer who did “Freed From Desire,” one weekend, and then go do a studio date with someone else.
Some of the players I really admire include:
- Jeff Porcaro
- Steve Ferrone
- Steve Gadd
- John "Junior" Robinson
There are lots of pop drummers, including the famous ones in bands that we all enjoy, particularly those from pop rock groups.
Conclusion
In conclusion, we're not moving to a completely different style; it's all related. Many of the great drummers who play on pop records are also very good rock drummers, jazz drummers, and can execute country music seamlessly.
So that's what we’re teaching you: all these different styles, so you can explore and apply them as you wish.
114 Lektionen
3 Std. 47 Min. strukturierte Videolektionen
Erweiterte Videofunktionen
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Sophie Alloway ist eine Session- und Tourschlagzeugerin im Herzen der Londoner Jazzszene. Sie ist mit Jason Rebello, Yazz Ahmed, Laurence Cottle und Tony Allen aufgetreten und spielte bemerkenswerterweise für Prinz Charles im Buckingham Palace, kurz bevor dieser König wurde.
Zu ihren Tour-Credits zählen Roots Manuva, das Musical Thriller und Paul Stacey (Oasis / The Black Crowes). Außerdem ist sie die Schlagzeugerin der Original-Fusion-Band Lydian Collective, die über sechs Millionen Streams auf Spotify verzeichnet.
Sophie hat Sessions in den Studios Abbey Road, AIR und Angel aufgenommen, und zu ihren Fernsehauftritten gehören Later… with Jools Holland, Glastonbury und zwei Staffeln von Adrian Dunbars Drama Ridley. Sie ist auf Abbey Road Masters: The Drum Sessions zu hören und spielte für die Finalisten des BBC Young Jazz Musician 2024, ausgestrahlt im BBC-Fernsehen und -Radio. Jon Newey von Jazz FM nannte sie die „Göttin des Grooves“.
