Schnellanleitung zum Schlagzeug
Das steckt im Kurs
114 Lektionen (3h 47m) · 1 gratis
01. Einführung ins Rock-Schlagzeug
7:55

02. Beispiel 1 - Single Strokes
2:44

03. Beispiel 2 - Doppelschläge
1:28

04. Beispiel 3 - Paradiddles
2:37

05. Bonus - Single Strokes, Double Strokes und Paradiddles kombinieren
2:22

06. Rock-Lektion 2 - Pausen hinzufügen
1:48

07. Beispiel 1 - Pause auf Schlag 4
1:56

08. Beispiel 2 – Pause auf Schlag 2
1:36

09. Beispiel 3 - Wandernde Pausen
1:05

10. Beispiel 4 - Piston Takte 12-16
1:56

11. Bonusübung 1
1:49

12. Bonus-Übung 2
1:02

13. Zusammenfassung des Rock-Abschnitts
1:50

01. Pop - Die Hi-Hat hinzufügen
1:31

02. Beispiel 1 - Viertelnoten auf der Hi-Hat
1:40

03. Beispiel 2 - Pause auf Zählzeit 1
1:42

04. Beispiel 3 - Zwei aufeinanderfolgende Viertelpausen
1:28

05. Bonus-Übung 1
1:11

06. Bonusübung 2
1:10

07. Pop Lektion 2 Beispiel 1 - Hi-Hat und Snare kombinieren
1:11

08. Beispiel 2 - Schnelles Wechseln zwischen den Schlagzeugstimmen
1:17

09. Beispiel 3 - Zwei Schlagzeugstimmen in einem Takt
0:59

10. Beispiel 4 - Take It to the Top, Takte 1-4
1:10

11. Bonusübung 1
1:08

12. Bonusübung 2
1:04

13. Zusammenfassung des Pop-Musik-Abschnitts
0:51

01. Einführung in die Country-Musik
4:13

02. Skills-Checkpoint
1:54

03. Beispiel 1 - Halbe Pause
1:18

04. Beispiel 2 – Platzierung der Halbe-Pause
1:31

05. Beispiel 3 - Bassdrum-Phrasen
1:29

06. Bonusübung 1
1:27

07. Bonusübung 2
1:10

08. Country-Lektion 2 - Bassdrum, Snare und Hi-Hat kombinieren
3:07

09. Beispiel 1 - Bassdrum und Hi-Hat kombinieren
1:40

10. Beispiel 2 - Die Halbe-Pause an verschiedenen Stellen einfügen
1:10

11. Beispiel 3 - Schnelles Wechseln zwischen den Schlagzeugstimmen
1:10

12. Beispiel 4 - Borderlands Takte 1-4
1:06

13. Bonusübung 1
1:30

14. Bonusübung 2
0:56

15. Zusammenfassung des Country-Music-Abschnitts
0:26

01. Metal-Einführung: zwei Schlagzeugstimmen spielen
3:35

02. Beispiel 1 - Fokus auf Koordination
2:19

03. Beispiel 2 - Bassdrum-Variationen
1:16

04. Beispiel 3 - Die Hände koordinieren
1:09

05. Bonus-Übung 1
1:05

06. Bonus-Übung 2
0:50

07. Zusammenfassung von Metal-Lektion 1
0:25

08. Metal-Lektion 2 - Deinen ersten vollständigen Beat spielen
1:56

09. Beispiel 1 - Grundlegendes Hi-Hat-Pattern für den Rock-Beat
1:08

10. Beispiel 2 - Den Backbeat hinzufügen
0:58

11. Beispiel 3 - Die Bassdrum hinzufügen
0:59

12. Beispiel 4 – Power Trip Takte 13-14
1:32

13. Bonus-Übung 1
1:10

14. Bonus-Übung 2
0:53

15. Zusammenfassung des Metal-Abschnitts
1:05

01. Indie - Einführung in den Stil
1:26

02. Beispiel 1 - Pause auf Schlag drei
1:01

03. Beispiel 2 - Mehr Variationen
1:00

04. Beispiel 3 - Die Gliedmaßen koordinieren
2:16

05. Bonus-Übung 1
1:10

06. Bonusübung 2
0:50

07. Zusammenfassung von Indie-Lektion 1
0:25

08. Indie Checkpoint: Mallets
2:46

09. Indie-Lektion 2 - Einführung in Bassdrum und Snare in Achteln
1:25

10. Beispiel 1 - Snare mit Achtelnoten
1:36

11. Beispiel 2 - Bassdrum in Achteln
1:04

12. Beispiel 3 - Achtelnoten-Phrase
0:59

13. Beispiel 4 - 'Big Mouth' Takte 1-4
1:48

14. Bonusübung 1
0:38

15. Bonus-Übung 2
0:59

16. Zusammenfassung des Indie-Abschnitts
0:34

01. Hip-Hop-Einführung - Grundlegende Beats und Fills
1:33

02. Beispiel 1 - Snare- & Bassdrum-Fill
1:10

03. Beispiel 2 - Snare- & Hi-Hat-Fill
1:08

04. Beispiel 3 - Fill mit Snare, Hi-Hat und Bassdrum
1:09

05. Bonusübung 1
1:38

06. Bonusübung 2
0:47

07. Zusammenfassung der Hip-Hop-Lektion 1
0:32

08. Hip-Hop-Lektion 2 - Einführung in Achtel-Beats
3:53

09. Beispiel 1 - Der grundlegende Achtel-Beat
1:19

10. Beispiel 2 - Snare-Variationen
1:28

11. Beispiel 3 - Bassdrum-Variationen
1:09

12. Beispiel 4 - 'The Dogg' Takte 13-16
1:56

13. Bonusübung 1
1:04

14. Bonus-Übung 2
1:09

15. Zusammenfassung des Hip-Hop-Abschnitts
0:32

01. Einführung in die Stücke
1:04

02. Piston (Rock) - Walkthrough
4:57

03. Piston (Rock) - Performance
0:46

04. Take it to the Top (Pop) - Durchgang
3:58

05. Take it to the Top (Pop) - Interpretation
0:50

06. Borderlands (Country) - Walkthrough
3:49

07. Borderlands (Country) - Aufführung
0:48

08. Power Trip - Durchgang
5:04

09. Power Trip (Metal) - Performance
0:51

10. Big Mouth (Indie) - Durchgang
5:26

11. Big Mouth (Indie) - Performance
0:52

12. The Dogg (Hip Hop) - Durchgang
6:14

13. The Dogg (Hip Hop) - Aufführung
0:51

14. Overload (Rock) - Durchgang
5:23

15. Overload (Rock) - Interpretation
0:50

16. Slam (Metal) - Durchgang
4:28

17. Slam (Metal) - Interpretation
0:51

18. Under the Radar (Indie) - Walkthrough
5:02

19. Under the Radar (Indie) - Interpretation
0:50
Transkript der Lektion
Introduction to the Drum Kit
So here's a little introduction to the different parts of the drum kit. You'll see many different ones if you look at videos online. If you go to any concerts, people will have variations. But this is your basic sort of rock and pop kit setup.
Basic Setup
From the pieces we're doing in the course, we'll be dealing with the following:
- Hi-hats
- Snare drum
- Bass drum
If you're right-handed:
- You will be playing the hi-hats with your right hand
- The snare drum with your left hand
- Your right foot will always play the bass drum
- Your left foot will be on the hi-hat pedal
Understanding Hi-Hats
To elaborate on what hi-hats actually are:
- They consist of two cymbals, one on top of the other, joined together and kept closed by the left foot putting pressure on the pedal.
- When my hi-hats are closed, you get that nice, really tight, crisp sound that you'll need for all your pieces in this course.
Open Hi-Hats
Later on, when you're expanding your knowledge, you might want to play an open hi-hat. That's where your left foot lifts up a little bit, and you strike the top hi-hat.
So, I'll do a closed hi-hat and then an open one, so you can hear the difference.
In some styles of music, the hi-hat may be slightly open all the way through, like in some heavier rock styles, giving it a sizzle sound, but we'll get to that later, maybe in the metal section.
Snare Drum
The snare drum has a unique metallic sound that the toms don’t have.
- Underneath the snare drum, there are a lot of curly metal wires pressed against the bottom head.
- When you strike the snare drum, these wires vibrate, creating that distinctive sound.
Snare Techniques:
- Snares on: Creates the characteristic sound.
- Snares off: Sounds like the other drums, which I will demonstrate shortly.
For all these songs, we'll have the snares on.
Bass Drum Techniques
There are two different techniques for playing the bass drum:
- Heel Down: Your heel remains on the pedal board, moving the top part of your foot up and down.
- Heel Up: Your foot is lifted a bit, allowing for greater speed and power.
It's always important to maintain balance across the pedals. Personally, I use a combination of the two techniques known as heel-toe.
Combined Technique Demonstration
You might have noticed that I used heel down for some parts and then lifted my foot up a little bit. The more experience you gain, the more you will naturally develop your technique.
Toms Overview
There are three toms on this kit:
- High Tom: High in pitch, often mounted onto the bass drum.
- Medium Tom: A little lower in pitch.
- Floor Tom: Easy to remember because it has legs on the floor.
Cymbals
Now, let’s talk about the ride cymbal:
- There are times when you'll stop playing the main groove with the hi-hat, snare, and bass drum and move your right hand over to the ride cymbal.
For example:
- If you're playing quarter notes on the hi-hat, you might switch to the ride cymbal while still playing the snare and bass drum groove.
Here’s what it sounds like:
- Two bars of a hi-hat, snare, and bass drum groove, then two bars on the ride cymbal.
Advanced Playing Techniques
For more advanced players, as you gain confidence:
- Play two bars of a groove with hi-hat, snare, and bass drum, followed by two bars on the ride, possibly a bit faster.
Crash Cymbals:
- Typically located on the side, you may want to have one or two crash cymbals.
- I personally have two because I like the variety. Different pitches and tones provide unique textures.
Striking the Crash Cymbal
When playing the crash cymbal:
- Strike it with the shaft of the stick rather than the tip for a stronger sound.
- With the tip, it may sound too thin.
For different styles, like jazz, I often use the tip on all cymbals, but for our course, using the shaft is preferable for a more impactful sound.
Conclusion
So, that's the different parts of the drum kit covered.
114 Lektionen
3 Std. 47 Min. strukturierte Videolektionen
Erweiterte Videofunktionen
Verlangsamen, Passagen loopen, mitlesen
Handy, Tablet & Desktop
Üben, wo du willst
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30 Tage Geld-zurück-Garantie
Lern deinen Guru kennen

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Sophie Alloway ist eine Session- und Tourschlagzeugerin im Herzen der Londoner Jazzszene. Sie ist mit Jason Rebello, Yazz Ahmed, Laurence Cottle und Tony Allen aufgetreten und spielte bemerkenswerterweise für Prinz Charles im Buckingham Palace, kurz bevor dieser König wurde.
Zu ihren Tour-Credits zählen Roots Manuva, das Musical Thriller und Paul Stacey (Oasis / The Black Crowes). Außerdem ist sie die Schlagzeugerin der Original-Fusion-Band Lydian Collective, die über sechs Millionen Streams auf Spotify verzeichnet.
Sophie hat Sessions in den Studios Abbey Road, AIR und Angel aufgenommen, und zu ihren Fernsehauftritten gehören Later… with Jools Holland, Glastonbury und zwei Staffeln von Adrian Dunbars Drama Ridley. Sie ist auf Abbey Road Masters: The Drum Sessions zu hören und spielte für die Finalisten des BBC Young Jazz Musician 2024, ausgestrahlt im BBC-Fernsehen und -Radio. Jon Newey von Jazz FM nannte sie die „Göttin des Grooves“.




















