Quand ça tourne mal
Lesson time: (0min 0sec)
Sister Bliss raconte comment la polyvalence d'un groupe en concert te permet de te rattraper rapidement quand quelque chose tourne mal sur scène, en s'appuyant sur les propres frayeurs de Faithless.
Course preview
This lesson is part of the course Du studio à la scène : comment Faithless a créé son son live
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
The Joy of Live Band Versatility
Introduction
One of the game changers and lifesavers of being in a live band is the flexibility and versatility that comes with simply playing music.
The Power of Jam Sessions
Sometimes, during rehearsals, we engage in little jam sessions. These may never see the light of day in a performance, but they bring us joy beyond the confines of our set songs.
An Unexpected Challenge
We once faced a significant challenge when a cameraman was shooting us for a huge MTV show. Just as we were about to launch into the big riff from "Insomnia," everything went dead, the power was cut!
- Panic Mode: As the keyboardist, my heart sank. Silence enveloped the stage.
- Quick Thinking: Maxie grabbed the mic and encouraged the drummer to set up a beat. Even though the electronics failed, the drums kept going.
Creating Spontaneous Music
The guitarist and bass player joined in, and we unexpectedly created a funky jam. The crowd loved it and got into the moment. Once power was restored, we seamlessly transitioned back into the song, and the audience erupted.
"Sometimes when things go wrong, it can actually give the show a bit of humanity."
Addressing Crowd Safety
The Importance of Vigilance
During performances, it's crucial to stay aware of the crowd's well-being. We've seen situations where crowd control became a concern, and it's important to address these issues.
- Call It Out: If you're on stage and notice something amiss, don't just carry on. Lives may be in danger.
A Personal Experience
We headlined a massive festival in Denmark called Roskilde, where serious crowd management issues occurred. People were actually crushed to death, leading to the establishment of proper barriers for crowd control.
- Mosh Pits: While jumping and being part of a mosh pit can be fun, it should never come at the cost of safety.
Speaking Up Matters
As a band, being aware of our surroundings can save lives. We must be prepared to stop a song and address issues when necessary.
Navigating Tour Challenges
Infrastructure Issues
On tour, covering vast distances often means relying on the available infrastructure, which isn't always reliable.
I recall a significant situation during a massive tour in South America, where our cargo plane with freight couldn't take off, leaving us without gear for a gig.
- On-Time Arrival: The band flew in separately, but we felt the disappointment of the delay.
An Improv Solution
Fortunately, I had been running a pared-down version of Faithless, known as Faithless Sound System, which consisted of percussion, Maxie's vocals, and my DJing. I had instrumental versions of our songs on a USB stick.
An Impromptu Set
To make up for the lost performance, we put together an impromptu DJ set with live vocals. This allowed us to connect with the crowd and give them a taste of Faithless.
"It wasn't our fault, but we were able to make it up to the audience."
The Value of Backup Plans
DJ Sets as a Contingency
Having a DJ set as a backup has become increasingly popular among live artists. Many acts now perform both live and DJ sets.
- Examples:
- Faithless
- Basement Jaxx
- Orbital
- Disclosure
- Rudimental
Conclusion
If you're touring, consider preparing a DJ-ready set as a safety net. Being flexible and adaptable in the face of unexpected challenges can transform a setback into a memorable experience for both the band and the audience.
About the instructor

« Sister Bliss n'a jamais cessé d'écrire de la musique. C'est une compositrice accomplie pour le cinéma et la télévision, une DJ de club et une défenseure des industries créatives ». Billboard L'une des artistes de musique dance britanniques les plus à succès de ces 25 dernières années, Ayalah Bentovim, alias Sister Bliss, est la force musicale derrière Faithless. Avec l'emblématique chanteur Maxi Jazz et le producteur Rollo Armstrong, elle a formé Faithless : l'un des projets électroniques les plus marquants de sa génération, avec une carrière s'étalant sur plus de deux décennies, comprenant 8 albums (dont 3 numéro 1) et six singles dans le top 10. À ce jour, Faithless a vendu plus de 15 millions de disques dans le monde et s'est produit devant des millions de personnes à travers la planète, en tête d'affiche de festivals, de stades et d'arénas. Le groupe a collaboré avec des artistes tels que Jazzie B, Boy George, Cat Power et Dido, sans jamais se conformer et en naviguant avec aisance à travers un éventail éclectique de genres. Au fil d'une carrière de 25 ans qui l'a menée de la scène underground des clubs britanniques à des concerts à guichets fermés dans des arénas et des têtes d'affiche de festivals à travers le monde, Sister Bliss est devenue l'une des artistes électroniques féminines les plus anciennes et les plus influentes de la musique dance britannique. Elle arrive au lendemain de la sortie du premier album studio de Faithless en dix ans, le très attendu 'All Blessed', la lettre d'amour de Faithless à la musique électronique qui les présente sous leur meilleur jour. L'album a atteint la 6e place des charts et les singles, avec leurs remixes inédits, ont bénéficié d'un large soutien sur BBC Radio 1, Radio 2 et BBC 6, ainsi que sur Kiss FM et Capital. Multi-instrumentiste de formation classique, elle a également composé la musique de nombreuses productions pour la télévision, le cinéma et le théâtre. Parmi ses crédits figurent le film Knife Fight de 2012, avec Rob Lowe et réalisé par Bill Guttentag, deux fois oscarisé, des commandes pour Sex & The City 2, Chasing Amy, The Beach de Danny Boyle, A Life Less Ordinary, le film britannique acclamé The Hide, Crossing The Line et les séries télévisées primées aux BAFTA Life Begins (ITV) et The Poison Tree (ITV). Pour le théâtre, Bliss a écrit la musique de The Black Album et The Emperor Jones au National Theatre de Londres, et a composé une pièce originale pour le London Sinfonietta, interprétée au Fuse Festival, au Royaume-Uni. Elle a récemment tenu un rôle principal dans la grande émission de prime time de BBC1 'This is My Song', encadrant les participants et produisant leurs enregistrements finaux. En 2019, elle a sorti un nouvel album en collaboration avec Rollo et Dido sous le nom 'R PLUS' - 'The Last Summer', après un été bien rempli de têtes d'affiche en DJ set dans des festivals du monde entier, notamment à Bestival, Exit Festival, Glastonbury, Creamfields, Ibiza et au-delà. Son émission de radio et podcast hebdomadaire à grand succès 'Sister Bliss in Session' est diffusée dans plus de 100 stations et 43 pays à travers le monde. Elle a récemment présenté en tant qu'invitée l'émission acclamée de Gilles Peterson sur BBC 6 Music et remplace régulièrement Ana Matronic dans l'émission Dance Devotion sur BBC Radio 2. Elle a également présenté une série en 5 épisodes sur la station Scala Radio de Bauer Media, reliant musique classique et musique électronique, qui a remporté le prix Bronze aux New York Festival Radio Awards, face à 30 pays. Elle enseigne actuellement dans le cadre du master MA de Tileyard Studios, avec des modules sur la composition, la production et l'écriture sur commande commerciale, et accompagne individuellement des étudiants en master : le même savoir concret qu'elle partage dans Studio to Stage, où elle explique précisément comment Faithless a transformé ses disques en un spectacle live capable de remplir des stades. read more




