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Lesson time: (6min 12sec)
John Watson explique ce qu'est vraiment le MIDI et comment connecter un synthé comme le MicroKorg pour enregistrer et éditer des notes (plutôt que de l'audio) dans Ableton Live.
This lesson is part of the course Composition et production créatives dans Ableton Live
Watch this lesson for free below.
Lesson transcript:
Welcome to lesson two. In this session, I'm going to talk a little bit about MIDI: what it really means and how we can use it to create music.
First off, I've got my MicroKorg synth that I was demonstrating earlier, and you heard me playing a few keys on it. But how do I connect it to the computer to play and record those notes, instead of just recording the audio output that I'm generating?
Here's the setup:
So, what I've done is:
This setup allows me to record notes with my synth connected like this.
Let's demonstrate this setup:
Now, I'm turning the metronome off since I no longer need it.
If I play the track, I can confirm everything is working. Now, I like to generate a few ideas, maybe lay down something musical to start off with.
I'll be using a device that's free to get, created by producer Heinrich Schwartz, called the Schwarzenegger. This tool allows me to set up complex chords, which is great if you're not that confident in your music theory. It can really give you unique musical chords.
This plugin provides chords corresponding to the notes played in a particular scale. For example, I might decide to:
The amount of notes in that chord can be adjusted using the Add Notes parameter. Currently, I have:
I can set it to a three-note chord system or expand it to a four-note chord system by adding an extra note.
I can also spread out the distance between notes in the chord. Let's turn on the spread and set it to 4. Here's what happens:
By moving some of the notes into different octaves, I have:
This tool greatly helps in laying down musical ideas.
Just to recap:
I've color-coordinated them for easy identification. To check whether the audio is coming through, I can simply refer to the track.
The next stage is to actually start generating some ideas!

Après un stage auprès de Dave Allen, producteur de Depeche Mode et The Cure, John a eu envie d'étudier la Music Technology à Londres. Sa carrière musicale a décollé après une signature réussie chez CookShop Records, où il a sorti 9 singles et un album en 2007 salué par Q, Uncut et Lowdown Magazine, en plus d'être diffusé sur XFM et Radio One. John a commencé à se former comme ingénieur du son au studio Bonafide en 2005, où il a affiné son talent, avant de fonder Jackdaw Recordings plus tard la même année. Il a collaboré avec de nombreux artistes à succès et, en 2007, a commencé à jouer pour le musicien pop Patrick Wolf, se produisant dans des salles de premier plan au Royaume-Uni et à l'international — dont The Astoria et le Shepherds Bush Empire. Depuis son studio londonien, John compose désormais de la musique, avec deux autres sorties chez CookShop, assure l'ingénierie du son pour des artistes en vue et conçoit le design sonore de publicités télévisées, de films, de pièces de théâtre et de vidéos d'entreprise. Ce mélange rare d'auteur-compositeur, de producteur et d'ingénieur de studio en activité est précisément ce que John apporte à son enseignement. Dans Creative Composition & Production in Ableton Live et Creative Sampling & Production in Ableton Live, il te montre comment il transforme des idées brutes en morceaux finis, prêts à sortir — l'écriture, le sampling, le design sonore et le savoir-faire concret de l'ingénierie derrière un disque professionnel. read more