Faut-il avoir les mêmes goûts que tes collaborateurs créatifs ?

Avec
Katie MeluaPourquoi tu n'as pas besoin de partager les mêmes goûts musicaux que ton équipe et tes collaborateurs, et comment un mélange d'influences garde ton son personnel.
Le contenu du cours
40 leçons (2h 33min) · 1 gratuites
01. Se lancer : scènes ouvertes et concerts non rémunérés
2:10

02. Devenir des héros locaux et organiser des tournées
6:12

03. Faire preuve de créativité pour les concerts
3:44

04. Présence scénique – Jeremy d'Everything Everything
2:21

05. Tirer parti de ton public
4:50

06. S'adresser directement aux fans
5:32

07. Connaître ton public en ligne et exploiter efficacement les données
10:31

01. Que fait un producteur ? – Andrew Hunt
3:41

02. Comment trouver un producteur
5:08

03. Obtenir de l'aide à la production sans argent
3:43

04. Conclure un accord avec un producteur
3:43

05. Le processus de production étape par étape
11:34

06. Ne pas se sentir mis de côté par des collaborateurs plus expérimentés
1:17

01. L'autoproduction – Roxanne de Bastion
3:45

02. Qu'est-ce qu'un distributeur
4:16

03. Décrocher un contrat de label
2:54

04. Choisir un distributeur
2:33

05. Grandes maisons de disques vs indépendants
7:15

06. Streaming - La vision à long terme et obtenir un bon accord
6:55

07. Modèles alternatifs de distribution
2:42
Transcription de la leçon
Embracing Musical Diversity in Teams
So people ask, "You know, you must like this person, and your manager must like this person because you sound like that person."
You may imagine that:
- Your team all likes exactly the same music
- You all like the same producers
However, I don't think that's a good thing.
The Importance of Individuality
It's essential to have people around you who are interested in all kinds of different things. This diversity helps you hone in on what makes you individually unique.
Otherwise, you might find yourself:
- Starting to become a bubble of a particular genre
- Isolated within a specific musical world
Learning and Growth
It's not crucial that you have to like the same people as the members of your team.
In fact, it's more fun to:
- Discover new music
- Understand different ways that artists work
- Avoid being confined to a single genre or bubble
Embrace the variety and richness that different musical influences can bring to your artistry!
40 leçons
2h 33m de leçons vidéo structurées
Fonctions vidéo avancées
Ralentissez, bouclez un passage, suivez la partition
Mobile, tablette et ordinateur
Pratiquez où vous voulez
Satisfaction garantie à 100 %
Garantie remboursement 30 jours
Rencontrez votre guru

Rencontrez votre guru
Katie Melua est l'une des artistes les plus populaires du Royaume-Uni, avec plus de 11 millions d'albums vendus dans le monde et une série de disques multi-platine. Née Ketevan Melua à Koutaïssi (Géorgie) en 1984, elle s'installe enfant à Belfast avec sa famille, puis étudie à la BRIT School de Londres, où elle est découverte par l'auteur-compositeur et producteur Mike Batt.
Son premier album, 'Call Off the Search' (2003), sorti alors qu'elle n'a que 19 ans, reste six semaines en tête des ventes au Royaume-Uni et est certifié six fois platine, porté par le tube 'The Closest Thing to Crazy'. Son successeur, 'Piece by Piece' (2005), domine les classements à travers l'Europe et contient sa chanson emblématique 'Nine Million Bicycles'. En 2006, elle entre dans le livre Guinness des records en donnant le concert sous-marin le plus profond jamais organisé, à 303 mètres sous le niveau de la mer, sur une plateforme gazière de la mer du Nord.
Suit une remarquable série d'albums classés dans le top 10 — 'Pictures' (2007), 'The House' (2010, produit par William Orbit), 'Secret Symphony' (2012) et 'Ketevan' (2013) — au fil desquels Melua affine un son qui navigue avec aisance entre jazz, folk et grande tradition pop. 'In Winter' (2016), enregistré en Géorgie avec le Gori Women's Choir et produit par ses soins, révèle une nouvelle profondeur dans son art.
Ses œuvres récentes sont ses plus personnelles : 'Album No. 8' (2020) et 'Love & Money' (2023) ont reçu parmi les meilleures critiques de sa carrière, et 'Live at the Royal Albert Hall' (2024) célèbre deux décennies au sommet de la musique britannique. Elle reste une interprète captivante sur scène, en tournée constante en Europe et au-delà.
































