Mittelteil

Julia Zilberquit
Julia Zilberquit

Lesson time: (6min 15sec)

Julia Zilberquit zerlegt den kniffligen Mittelteil von Tschaikowskys April: Snowdrop, mit Fingersatz und Übungstipps für die wiederholten Sechzehntel-Passagen.

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This lesson is part of the course Spiele Tchaikovskys „Die Jahreszeiten" – März, April, Juni, Oktober
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Lesson transcript:

Music Lesson: Tchaikovsky's Middle Section Techniques

Now, the middle section ? the famous middle section ? poses a bit of a technical challenge with its well-known passages.

Repetition in the Second Section

The good news is that Tchaikovsky repeats the two bars over and over again, specifically eight times. Once you learn that one passage, you're set!

  • The only difference? One passage ends on F, and the other on A.

I personally prefer the fingers from that addition and always play them as follows:

  • 2, 1, 2, 3, 4
  • 1, 2, 3, 5

Practicing the 16th Notes

How to practice this challenging section? Here are some tips:

  • Practice Staccato:
    Start quite slow, then gradually speed it up.

  • Accents:
    For practice, it's okay to accent it, but during performance, it's preferable not to. Think of it as a wind ? it's better to avoid strong accents.

  • Old Practice Method:
    Using stops (every other or every four notes) can also be effective here.

Left Hand Challenges

Now, let's address the tricky left hand jumps:

  • The left hand requires careful finger placement:
    Always ensure that the fifth finger is on a D.

  • Chord Practice:
    Usually, you'd do four notes, either on the last chord.

Practice Steps:

  1. Practice the chords without the bass to gain confidence.
  2. Try with your eyes closed ? it's crucial to develop muscle memory!
  3. Focus either more on the right hand or the left hand, depending on where the challenge lies.

Suggested Exercises

To further aid in mastering this section:

  • Play just the lower notes:
    e.g., 4, 5, 4, 5, 4 or 4, 5, 4, 5.

  • Incorporate stops and reverse the order to solidify positions.

Performance Tips

Once you've learned it, pay attention to the piano start.

Here's a Slow Tempo Example:

  • I will show it to you in a medium-slow tempo, focusing on the beautiful intonation.

A Little Secret:

  • When you learn it, between measures 25 and 26, you can take a small moment to gather yourself.

Transitioning into the Second Movement

Once you've mastered that, you'll continue into the second movement.

  • Dynamics:
    Pay attention to mezzo forte sections which are more dramatic and require more sound.

  • Key Transitions:
    You will experience a different color as we move into another key.

Important Measures to Note

  • Measure 35 vs. Measure 51:
    It's essential to recognize the differences in the left hand, which contains:
    • First section: three notes
    • Second section: four notes and different three notes

Make a note of your endings:

  • First Ending: Call it B1
  • Second Ending: Call it B2

This distinction is important for the echo effect in music.

Recapitulation

Before repeating, Tchaikovsky wants us to adapt and read the notes carefully. The second time around brings a transition to a different key, incorporating question-and-answer phrasing.

  • Final Suggestion:
    Two measures before the recapitulation: take all chords into the left hand, leaving the right hand with only the melody.

Remember, this reflects Tchaikovsky's original writing style in measure 59, which is the same text as measure 1. We've come full circle!

About the instructor

Julia Zilberquit
Julia Zilberquit

Die in Russland geborene amerikanische Pianistin Julia Zilberquit hat als Rezitalistin, Kammermusikerin und Aufnahmekünstlerin große Anerkennung von der Kritik erhalten. The New York Times pries sie nach ihrer Aufführung von Cesar Francks sinfonischer Dichtung Les Djinns für Klavier und Orchester mit Leon Botstein und dem American Symphony Orchestra in der Carnegie Hall als "herausragende Solistin". 2014 veröffentlichte Warner Classics ihre CD Bach: Complete Solo Keyboard Concertos. Diese Aufnahme enthält die Erstaufführung zweier Bach-Vivaldi Concerti Grossi, die Frau Zilberquit für Klavier und Orchester bearbeitet hat, und wurde vom renommierten Gramophone Magazine als "herrliche Wiedergabe" gefeiert. Ihre Bearbeitung von Schostakowitschs Concertino für 2 Klaviere, Op. 94 für Klavier und Orchester wurde in der Carnegie Hall uraufgeführt; sie hat es weltweit mit großem kritischen Erfolg aufgeführt und mit Vladimir Spivakov und den Moscow Virtuosi aufgenommen. Zu weiteren Aufnahmen zählt eine Soloeinspielung, The Mystery of Bagatelles, veröffentlicht von Naxos. Die CD wurde von The Washington Post als "hervorragende Darbietung" gelobt und im Londoner Piano Magazine als "kühnes Programm, das mit ungewöhnlicher Klarheit und pointillistischer Leuchtkraft funkelt" beschrieben. Ihre Rezitale fanden in bedeutenden Konzertsälen statt, darunter die Weill Recital Hall der New Yorker Carnegie Hall, das 92nd Street Y und die Alice Tully Hall im Lincoln Center. Zu ihren Engagements bei großen internationalen Musikfestivals zählen Auftritte in Seattle, Colmar (Frankreich), Klangbogen (Wien), Valery Gergievs "White Nights" (St. Petersburg), Richters "December Nights" (Moskau), "The Palaces of St. Petersburg", das Bard Music Festival in New York und das Penderecki Festival (Polen). Julia Zilberquit stammt aus Moskau und wurde in eine Musikerfamilie hineingeboren. Sie schloss ihr Studium an der Moscow Gnessin School of Music und an The Juilliard School (Klasse von Bella Davidovich) ab. Sie lebt mit ihrem Mann, ihrem Sohn und ihrer Tochter in New York City. In diesem Kurs schöpft sie aus dieser Kunstfertigkeit, um dich durch vier Sätze aus Tschaikowskis "Die Jahreszeiten" - März, April, Juni und Oktober - zu führen, damit du ihre Poesie und ihre Farbe am Klavier selbst gestalten kannst. read more

What's included?

27 lessons (1h 58m)
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