El estrés y la salud personal
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This lesson is part of the course Del estudio al escenario: cómo Faithless creó su sonido en directo
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Lesson transcript:
Touring Challenges and Self-Care in Music
"This is my church. If you have a hit record, everybody in the world wants you, but you can't be in all these different places at the same time."
The Reality of Touring
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Discombobulation: Sometimes touring can be really discombobulating.
- One day you might be doing a festival in Scotland
- Then flying to Japan
- Following that, flying back two days later to play a headline show festival in the UK
- And then going halfway around the world to America.
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Time Zone Hopping: Within a single five-day period, you can be in four different time zones.
The Impact on Health
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Stress on the Body: You can't underestimate the kind of stress that takes a toll on your body and your emotions.
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Importance of Self-Care:
- If you're in a band, try not to do back-to-back shows.
- A day off does actually cost money. You still have to pay people for the day they are on tour with you.
- It's not like they can do anything else, so try to build in a day off after a run of shows.
The Exhaustion of Touring
- Physical and Mental Fatigue:
- People can become extremely exhausted from the travel, the shows themselves, and the adrenaline.
- After a show, you're usually so buzzed up, you don't want that feeling to stop.
- It takes a long time to relax the body and reset the nervous system.
The Importance of Physical Wellness
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Training on Tour: We took a trainer with us on tour for quite a few years because band members were getting injuries due to the intensity of the shows.
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Physical Demands:
- Many parts of the music were very driving, especially in the drums, which can be relentless.
- People started experiencing muscular aches and pains in their shoulders and other areas as the show became longer and more demanding.
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Staying Fit:
- We had to be at a level of physical fitness to cope with the shows and the rock and roll lifestyle.
- It's quite hard to maintain this beyond a certain age as your body starts to rebel.
- You need to have muscle tone, resilience, and fitness to convincingly perform at the level we were doing.
"It's quite hard to do that beyond a certain age."
About the instructor

'Sister Bliss nunca dejó de escribir música. Es una consumada compositora para cine y televisión, DJ de club y defensora de las industrias creativas'. Billboard Una de las artistas de música dance británicas de más éxito de los últimos 25 años, Ayalah Bentovim, alias Sister Bliss, es la fuerza musical que hay detrás de Faithless. Junto al icónico cantante Maxi Jazz y el productor Rollo Armstrong, formó Faithless: uno de los proyectos electrónicos de mayor éxito de su generación, con una trayectoria de más de dos décadas que incluyó 8 álbumes (3 de ellos número 1) y seis singles entre los diez primeros. Hasta la fecha, Faithless ha vendido más de 15 millones de discos en todo el mundo y ha actuado en directo ante millones de personas por todo el planeta, encabezando festivales, estadios y pabellones. La banda ha colaborado con artistas como Jazzie B, Boy George, Cat Power y Dido, sin conformarse nunca y moviéndose con soltura por una ecléctica variedad de géneros. A lo largo de una carrera de 25 años que la llevó de la escena underground de los clubes británicos a conciertos con todas las entradas agotadas en pabellones y actuaciones como cabeza de cartel en festivales de todo el mundo, Sister Bliss se ha convertido en una de las artistas electrónicas femeninas con más trayectoria e influencia de la música dance británica. Llega tras publicar el primer álbum de estudio de Faithless en diez años, el muy esperado 'All Blessed', la carta de amor de Faithless a la música electrónica que los muestra en su mejor momento. El álbum alcanzó el número 6 en las listas y los singles, junto con sus remixes de estreno, obtuvieron un amplio apoyo en BBC Radio 1, Radio 2 y BBC 6, así como en Kiss FM y Capital. Multiinstrumentista de formación clásica, también ha compuesto la banda sonora de numerosas producciones de televisión, cine y teatro. Entre sus créditos figuran la película Knife Fight de 2012, protagonizada por Rob Lowe y dirigida por el dos veces ganador del Óscar Bill Guttentag, encargos para Sex & The City 2, Chasing Amy, The Beach de Danny Boyle, A Life Less Ordinary, la aclamada película británica The Hide, Crossing The Line y los dramas televisivos ganadores del BAFTA Life Begins (ITV) y The Poison Tree (ITV). Para el teatro, Bliss ha compuesto música para The Black Album y The Emperor Jones en el National Theatre de Londres, además de componer una pieza original para la London Sinfonietta, que se interpretó en el Fuse Festival del Reino Unido. Recientemente tuvo un papel protagonista en el gran programa de máxima audiencia de BBC1 'This is My Song', asesorando a los participantes y produciendo sus grabaciones finales. En 2019 publicó un nuevo álbum en colaboración con Rollo y Dido bajo el nombre 'R PLUS' - 'The Last Summer', tras un verano repleto de actuaciones como cabeza de cartel en sesiones de DJ en festivales de todo el mundo, incluidas actuaciones en Bestival, Exit Festival, Glastonbury, Creamfields, Ibiza y más allá. Su exitosísimo programa de radio y pódcast semanal 'Sister Bliss in Session' se distribuye a más de 100 emisoras y 43 países de todo el mundo. Recientemente presentó como invitada el aclamado programa de Gilles Peterson en BBC 6 Music y sustituye con regularidad a Ana Matronic en el programa Dance Devotion de BBC Radio 2. También ha presentado una serie de 5 partes en la emisora Scala Radio de Bauer Media, tendiendo puentes entre la música clásica y la electrónica, que ganó el premio Bronce en los New York Festival Radio Awards, compitiendo contra 30 países. Actualmente imparte clases en el máster MA de Tileyard Studios, con módulos sobre composición, producción y escritura por encargo comercial, y tutoriza a estudiantes de máster de forma individual: el mismo conocimiento práctico que comparte en Studio to Stage, donde desglosa exactamente cómo Faithless convirtió sus discos en un espectáculo en directo capaz de llenar estadios. read more




