Ponerse creativo
Lesson time: (4min 29sec)
Con la mezcla ya en buena forma, Goetz Botzenhardt comparte toques creativos: filtrar secciones enteras, lanzar una parte a un reverb enorme o cortar la batería un compás antes del estribillo final.
Course preview
This lesson is part of the course Mezclar música pop comercial
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Mixing Techniques for Creativity
So, we've basically got a pretty good mix up and running. If you followed all these steps, your mix should sound pretty awesome by now.
Getting Creative
This is the point where you might think, "Oh, I'm pretty happy with this mix," but you can also get creative. Here are a few ideas:
- Filter Bits: Try bits of filtering, or filter whole sections.
- Reverb Effects: You can cut out a section and put it in a big reverb.
- Drum Cuts: Consider cutting out the drums a bar before the last chorus comes in.
At this stage, the sky's the limit as to what you can try!
If you don't like it, you can always revert back to what you had before. If the clients don't like it, the same thing applies. But they might love it! It's always worth giving it a try.
Adding Interesting Touches
The more creative you are and the more things you try, the more interesting your mix will become.
For example, in this mix here, I added:
- A bit of extra reverb.
- A backwards effect before the vocals come in.
- Phasing in the second verse.
Demonstration with a Synthetic Bass Track
Now, let's look at another example using a more synthetic bass track.
I'm going to play this section here:
- The chorus finishes.
- We have a little instrumental break.
- The second verse comes in.
Filtering for Interest
I thought this could be a little bit more interesting, so here's what I did:
- Use a Filter: I took my Sound Toys filter.
- Apply Resonance: I added a nice bit of resonance on the mix bus.
- Write Automation: I wrote a little automation to see how that sounds.
After some adjustments, I decided to make it a bit more extreme:
- I switched to a four-pole filter.
- I automated the bypass.
Final Thoughts
This was a little demonstration of how to create a bit of extra interest in a section that could use a little help from the "nice mixer man."
And there we go!
About the instructor

A principios de los años noventa, Goetz Botzenhardt se formó en los Swanyard Recording Studios, asistiendo a productores de primer nivel como Flood, Alan Moulder y Tom Lord-Alge, y se curtió grabando y mezclando a las bandas de dance y acid jazz de los 90: Incognito, Galliano, Soul II Soul y muchas otras.En Swanyard conoció a Rollo Armstrong y ambos formaron rápidamente una asociación creativa que dio lugar a muchos grandes discos de dance y remezclas y, poco después, a la grabación y mezcla de los dos primeros y aclamados álbumes de Faithless y del multiplatino 'No Angel' de Dido.Moviéndose entre géneros, grabó y mezcló el álbum debut de las Sugababes, 'One Touch', incluido su primer éxito 'Overload', y ha mezclado para The Cardigans, Bjork, The Cinematic Orchestra, Craig David, los Pet Shop Boys e Hikaru Utada, una de las artistas de más éxito de Japón.Más recientemente ha ampliado su trabajo al cine y la televisión, colaborando ampliamente con los compositores Christian Henson, Martin Phipps y Anne Nikitin, y mezclando la banda sonora de Daniel Pemberton, nominada a los Globos de Oro, para 'Steve Jobs', dirigida por Danny Boyle. Al margen del cine, produjo 'Closer to the People' de Tanita Tikaram, mezcló temas para Sigala, Ella Eyre, Breton, Planet Funk y Tito Jackson, y en 2016 mezcló el álbum de Peabo Bryson con Jimmy Jam y Terry Lewis. Una lista completa de su trabajo está en sus páginas de discografía y filmografía en goetz-botzenhardt.com.Goetz trabaja desde su propio estudio y sala de mezcla, construidos en torno a una consola SSL E4044, monitorización surround Adam 5.1, un sistema Pro Tools HDX de 48 canales y equipo outboard selecto. En sus cursos te lleva al interior de esa sala para mostrar cómo mezcla en dos mundos muy distintos: en Mixing for Film & TV Score, cómo equilibra y da forma a bandas sonoras orquestales e híbridas al servicio de la imagen; y en Mixing Commercial Pop Music, cómo construye mezclas de pop contundentes y listas para la radio desde la multipista. read more




