Einen Song auswählen
Lesson time: (2min 21sec)
Rachel Lynes zeigt dir, wie du einen Song zum Üben auswählst und seine Herausforderungen bestimmst, mit einer beigefügten Liste empfohlenen Repertoires für jede Stimmlage.
Course preview
This lesson is part of the course Lerne Musical-Gesang mit einer West-End-Gesangscoachin
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Music Lesson: Learning a Song
In this lesson, we are going to look at how to learn a song.
Finding a Song
- If you need help finding a song, attached to this lesson is a list of recommended repertoire for all common voice types.
- Alternatively, you can use any song that you already have.
Practice Exercise
Now, what I want you to do is, in a moment, press pause and sing your song.
- You can sing it once or you can sing it 10 times, but the important thing is:
- Write down some of the challenges that you find.
- Additionally, write down some of the things that are working well, because that's just as important.
When you're done with your practice, come back with a list of the challenges you found. I'll share some common challenges that I hear about, and we'll see if they're the same.
Reflection
Well done! I hope you enjoyed practicing your song and that you have a list of some of the challenges you found. We will work on these together during this course.
Common Vocal Challenges
I took a guess at some of the things you might have come up with. If there's something that is not on the list, I would love to hear about it, so feel free to contact me on our social media.
Here's my list of common vocal challenges for musical theatre:
- Too long notes
- Big notes or belting
- High notes or low notes
- Tightness or tension
- Voice usage (What voice do I use?)
- Connecting with the character
- Fear, stage fright, performance anxiety
- Connecting your body to the song
- Inconsistency of voice type (head voice, chest voice, mixed voice)
Questions to Consider
- What voice am I using?
- Why does it work sometimes and not other times?
Looking Ahead
During the next few lessons in this course, we're going to work on all of these challenges one by one, digging deep to help you overcome them.
About the instructor

Rachel Lynes arbeitet mit Sängern, die von Recording-Artists bis zu West-End-Darstellern reichen. Sie erforscht die Stimme seit über 20 Jahren, mit besonderem Augenmerk auf der Verbindung zwischen Gesang, psychischer Gesundheit und Wohlbefinden. Als Interpretin verbrachte sie 10 Jahre mit Hauptrollen im West End und international und arbeitete mit allen möglichen Größen, von Andrew Lloyd Webber bis zu Tony- und Olivier-preisgekrönten Kreativen. Von den Sängern, mit denen sie arbeitet, liebevoll „die Stimmenflüsterin" genannt, ist Rachels Ansatz rigoros technisch und zugleich zugänglich und verbindet die Wissenschaft mit dem Herzen. Sie ist außerdem Gründerin und Coach von the Sing Space, einem globalen Online-Studio, das Sängern aller Niveaus offensteht und das weltweit erste Vocal Gym™ beheimatet, mit Gruppenkursen, Einzelgesangsstunden und exklusiven Gelegenheiten, vor einigen der führenden Kreativen der Branche aufzutreten, darunter Casting-Direktoren, Regisseure, Produzenten und West-End-Stars. In ihrem MusicGurus-Kurs bringt Rachel dieselbe technische, aber menschliche Methode in den Musical-Gesang ein und führt dich durch genau die Techniken, die sie mit West-End-Darstellern anwendet. read more




