Versions rejetées : concepts

Avec
Paul WhalleyPaul Whalley détaille ce qui se passe après la séance d'écriture : prendre son temps et mener chaque version jusqu'au bout avant de choisir la version finale.
Le contenu du cours
26 leçons (1h 43min) · 1 gratuites
01. Partie de guitare - concepts
1:37

02. Partie de guitare
4:58

03. Voix - concepts
1:22

04. EXERCICE : Recrée la production de la guitare
0:37

05. Voix
9:42

06. CHALLENGE #1 : CONSTRUIRE L'ARRANGEMENT VOCAL ET LE HOOK
0:45

07. Chœurs
4:07

08. Claviers et synthés - concepts
0:54

09. Claviers & synthétiseurs
9:38

10. Basse - concepts
1:01

11. Basse
5:24

12. Batterie - concepts
0:58

13. Batterie
9:49

14. EXERCICE : Recrée la production de la batterie
0:32

15. Effets et parties atmosphériques - concepts
1:09

16. Effets et parties atmosphériques
5:53
Transcription de la leçon
Welcome Back!
In this section, we're going to look at the writing process of the song and what to do after the writing session with the artist or writer. When you're sitting there trying to work out your ideas, I've found there are three really important things to keep in mind:
1. Take Your Time
- Make sure your ideas are thought out.
- Avoid just throwing things together.
2. See Your Ideas Through to the End
- I usually spend about half a day on each version.
- In total, we spent about three weeks on this whole song to achieve the finished product.
- This approach allows for well-thought-out ideas that might be used in the final version.
- It helps you discover those little parts that, when ready to be used, are there at your disposal.
3. Don't Be Afraid of Discarding Versions
- You might not get it right the first time every time.
- However, because you've adhered to the first two points, taking your time and seeing your ideas through, you may find some gems in the discarded versions that help define the record.
Now, we're going to walk through one of the versions that didn't make the final cut. We'll explore why some parts didn't make it, why we didn't end up using them, and which ideas did end up making the final cut and became important parts of the whole record in the end.
26 leçons
1h 43m de leçons vidéo structurées
Fonctions vidéo avancées
Ralentissez, bouclez un passage, suivez la partition
Mobile, tablette et ordinateur
Pratiquez où vous voulez
Satisfaction garantie à 100 %
Garantie remboursement 30 jours
Rencontrez votre guru

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Paul Whalley est multi-instrumentiste, producteur et auteur-compositeur au son délibérément large. Il a passé des années sur la route comme musicien de studio en tournée avec des artistes tels que Mumford & Sons et Ellie Goulding. De formation classique, il est titulaire d'une licence en interprétation instrumentale et d'un Master en composition de la Guildhall School of Music. Depuis qu'il est passé de la tournée à la production et à l'écriture, il a travaillé avec des artistes comme NAO, Wretch 32 et Nina Nesbitt, et a joué sur des disques classés dans le top 40 partout dans le monde, dont 'Shout Out to My Ex' de Little Mix. Il est installé aux Tileyard Studios, dans le nord de Londres, où il écrit et produit pour de grands labels britanniques et développe de nouveaux artistes. Sur MusicGurus, lui et Emmi Green décortiquent un disque de pop à partir de zéro — chaque choix d'arrangement et de production mis à nu — pour les auteurs-compositeurs et les producteurs qui veulent entendre comment les tubes sont réellement construits.






















