Calidad del sonido: los armónicos superiores

Simon Fischer
Simon Fischer

Lesson time: (2min 14sec)

Simon Fischer explica los armónicos superiores y la serie armónica, y cómo moldean la calidad del sonido que sacas de un instrumento de cuerda.

Course preview

This lesson is part of the course Los secretos de la producción de sonido, Parte 1: conoce tu instrumento
Watch a preview of the full course below.

Lesson transcript:

What Are Upper Partials?

A note played on a natural acoustic instrument, as opposed to an electronic one, isn't one single note. It's made up of a series of tones called the harmonic series, plus other higher tones. The quality of the sound is determined by the number and relative intensities of these upper partials.

Volume Control vs. Playing Dynamics

  • When you turn the volume control on your television up or down, the quality of the sound itself doesn't change.

    • It gets louder or softer, but the quality stays the same.
  • It's different when you play more loudly or softly on a string instrument.

    • When you move the bow closer to the bridge, the sound not only gets louder but the quality also changes.

The Role of the Bridge

  • The closer to the bridge you play:

    • More audible upper partials are present in the tone.
  • The further from the bridge you play:

    • The sound becomes more veiled and sweeter, as the upper partials are less audible.

Player vs. Audience Perception

The crucial point is that what you hear as a player, with the instrument close to your ear, is quite different from the sound that the audience hears from a distance. This occurs because:

  • The upper partials in the sound are the first to drop off, while lower partials travel further.

An Example

  • A low note played on a large booming horn in a range of hills or mountains:

    • May travel and be heard for several miles.
  • A high note played on a piccolo:

    • Would fade out after a far shorter distance.

The Sweet Spot

This means that if you play near to the bridge, where more upper partials are produced, the sound next to your ear may seem edgy. However:

  • Because those upper partials don't travel as far as the audience, but drop off before they reach them, the sound the audience hears is mellow and sweet.

The Danger of Too Much Sweetness

The danger is that if you try to produce too mellow and sweet a tone directly under your ear, the result may be misleading.

  • In other words, if the sound you hear is actually the exact sound you want somebody many meters away from you to hear, the sound that actually reaches them may end up sounding nothing but too weak.

About the instructor

Simon Fischer
Simon Fischer

Simon Fischer disfruta de una distinguida y polifacética carrera como intérprete, pedagogo y artista de grabación. Ha actuado por todo el mundo como recitalista y ha grabado tres Sonatas de Brahms, una grabación que recibió grandes elogios en la revista Gramophone. Simon está reconocido como uno de los profesores de élite del mundo. Es profesor en la Guildhall School of Music y ha ocupado cargos en la Yehudi Menuhin School, la Wells Cathedral School y la Purcell School, y durante 15 años fue profesor visitante en la Royal Scottish Academy of Music. Tras estudiar en Londres con Yfrah Neaman y en Nueva York con Dorothy DeLay, el enfoque de Fischer une los mejores elementos de las tradiciones violinísticas francesa, rusa y estadounidense. La obra publicada de Fischer ejerce una gran influencia en la enseñanza del violín. Autor de artículos para la revista The Strad desde 1991, sus columnas mensuales han atraído seguidores en todo el mundo. Publicados por Edition Peters, sus libros de técnica Basics and Practice (traducido al coreano, italiano y alemán), Scales y The Violin Lesson, así como el DVD The Secrets of Tone Production (ahora disponible en streaming a través de MusicGurus), se han convertido en referencias en muchos continentes. Su libro y DVD Warming Up fue descrito por la revista The Strad como "23 páginas de oro técnico puro". En 2014, Simon Fischer recibió el premio de la European String Teachers Association "en reconocimiento a toda una vida de contribución a la enseñanza de instrumentos de cuerda". En su curso de cuatro partes Secrets of Tone Production, Simon te guía para que conozcas tu instrumento y luego trabajes sus ejercicios fundamentales de sonido paso a paso, de modo que puedas producir un sonido más rico, más controlado y más hermoso con el violín. read more

What's included?

11 lessons (0h 42m)
Advanced video features
Mobile, tablet & desktop
100% satisfaction guarantee
View course info