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Lesson time: (4min 40sec)
Scott repasa la historia del estilo de blues de Texas y cómo influyó en músicos famosos y en su propia forma de tocar
This lesson is part of the course Toca auténtica guitarra de blues de Texas
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Lesson transcript:
A big influence on my playing, and a lot of my heroes' playing, was some of the early Texas blues stuff. Key figures include:
The Texas blues genre is a really raw form of music. It's hard to pinpoint exactly where it came from, as there are many different influences involved:
However, the Texas blues has a very specific groove and shuffle. There's no messing around; it's quite a raw form of music.
One of the starting points for a lot of this music was artists accompanying themselves with just a guitar. For example, Lightning Hopkins mastered the art of being the bass, drums, and rhythm all in one, singing over the top:
This self-accompaniment influenced the evolution of blues guitarists as they transitioned to playing electric guitar with bands. Musicians like Jimmy Reid played a style that significantly influenced rock and roll.
It's important to understand these early beginnings of the music before diving into the electric forms. Artists such as:
These musicians often played solo, creating captivating rhythms that might evoke simple sounds, like someone walking. This directly influenced later musicians like Stevie Ray Vaughan.
The original music of John Lee Hooker features a unique pocket that comes from solo performances without a band. When bands were added to this foundation, the result was a powerful and robust rhythm on the guitar.
In conclusion, Steve Ray Vaughan's playing was heavily influenced by that early blues, simply amplified and performed within a band context.
For example, we can consider an old Lightning Hopkins piece to illustrate this transition in style.

Scott McKeon ha dedicado toda una vida a su oficio como guitarrista. Inspirado inicialmente por el amor de su padre por el blues, el soul y el rock, cogió la guitarra a los cuatro años y se ha ganado la reputación de ser uno de los guitarristas más solicitados del Reino Unido, tanto en el estudio como en directo. En 2014, Scott recibió una llamada para tocar en la banda de Sir Tom Jones, junto a Robbie McIntosh y el batería de Pink Floyd Gary Wallis. El repertorio, orientado al blues, el rock 'n' roll y el gospel, permite a Scott recurrir a sus primeras influencias y recorrer el mundo. Las actuaciones hasta la fecha han incluido cinco giras europeas, tres giras por EE. UU. y Sudamérica y giras por Australia y el Lejano Oriente, así como apariciones en televisión como Later... with Jools Holland y TFI Friday, y tocar en el New Orleans Jazz Festival en 2019. El tercer álbum de Scott, 'New Morning', es un disco terroso, crudo y liderado por la guitarra que muestra su registro y su capacidad como guitarrista. El álbum se grabó en directo en el estudio de RAK en Londres, capturando la energía y la espontaneidad de las sesiones. Fue producido por Paul Stacey (Black Crowes/Oasis), y cuenta con Jeremy Stacey (Sheryl Crow/Tal Wilkenfeld) a la batería, Rocco Palladino (Tom Misch/D'Angelo) al bajo y Gavin Conder (Rufus Black/The Kondoors) como vocalista en varios temas. Scott también tiene un pedal de fuzz de firma y pastillas de firma, modeladas a partir de su Strat del 62. En su curso, Scott comparte el tono, el fraseo y el feel que hay detrás de la auténtica guitarra de blues de Texas, mostrándote cómo hincar el diente al estilo y hacer que cada nota cante. read more