Comping a dos manos
Lesson time: (2min 9sec)
Tim Richards demuestra un estilo de comping a dos manos sobre 'Ornithology', construyendo voicings sin fundamental que puedes usar detrás de un solista.
Course preview
This lesson is part of the course Exploring Jazz Piano: armonía funcional y modos
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Lesson transcript:
Ornithology Music Lesson
The backing track to Ornithology goes around three times, doesn't it?
Structure of the Lesson
- I played the melody the first time and the last time.
- In the middle, you've got space for a solo:
- 32 bars on the backing track.
- I'm just playing chords there.
You can use this backing track to practice your comping.
- If you toggle it away, you won't get the full performance.
- Or you can practice the melody or the solo to your heart's content.
Comping Techniques
Let's look at the comping. This is a two-handed style of comping.
In Autumn Leaves, you remember I played four-note shapes in the comping section. But here, I played two-handed voicings using the style of comping that we first did in Open Up.
- G major 7
- G minor 7 (Root 735)
I also used this style with root and third in the left hand.
- For example, with G minor 7.
If it went to C7, you could play it as C9.
- You don't have to change the right hand.
- The third and fifth of the root 735 voicing becomes the seventh and ninth of the dominant chord.
You can also add a note to that 25 pair, keeping the same top note. The right hand hasn't changed at all.
Applying the Voicings
Okay, so I'm using both of those voicings to comp around Ornithology.
The first eight bars went something like this:
- G major
- G minor
- C9
And then the same thing in F:
- F major
- You can play the 6th in the left hand for F minor 7 and then root 379 for B flat.
You should try to memorize those voicings and expand them so that you can do the whole tune in that style.
Practice
So, use the backing track to practice your comping as well as the melody and the solo.
About the instructor
Aclamado por la crítica, el pianista y compositor de jazz Tim Richards es uno de los educadores de jazz más experimentados de Gran Bretaña, y ha enseñado piano de forma privada durante más de 30 años, además de en el Morley College, el Goldsmiths College, la University of Surrey, Premises Studios y otros centros del Reino Unido y del extranjero. Ha producido numerosos títulos para Schott Music, entre ellos los superventas en dos volúmenes Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection y el aclamado Improvising Blues Piano. También es coautor, junto con John Crawford, de Exploring Latin Piano y Brazilian Piano Collection.Más recientemente, Schott ha publicado Jazz, Latin & Modern Collection (15 piezas para piano solo), que reúne originales de Tim Richards junto a piezas de Duke Ellington y Thelonious Monk, y el estuche de dos volúmenes Beginning Jazz Piano (ahora un curso de MusicGurus en dos partes).“La verdadera alegría de la música de Tim… es que resulta a la vez enormemente didáctica y tremendamente divertida de tocar. Cualquiera con el más mínimo interés en aprender a tocar o a enseñar piano de jazz debería hacerse sin falta con una colección de los libros de Tim.” PianoDaoComo intérprete, Tim ha sido una presencia en la escena del jazz británico desde la década de 1980, tocando también el blues con leyendas del Reino Unido y de Estados Unidos como Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker y Mojo Buford. Ha publicado más de una docena de álbumes como líder (con muchos de los mejores músicos de jazz de Londres, entre ellos Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce y muchos otros) y ha girado por toda Europa con formaciones que van del dúo al noneto. Su última grabación, el álbum ‘Telegraph Hill’ del sexteto Hextet, fue descrita en The Observer como "Una auténtica delicia de principio a fin". Puedes encontrar más información en su sitio web www.timrichards.ndo.co.uk read more