Andante - Bernard Haitnik donne son analyse et ses retours à Timothy Henty
Lesson time: (18min 49sec)
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This lesson is part of the course Brahms - Symphonie n° 3
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Lesson transcript:
Music Lesson: The Second Movement
The second movement is purely chamber music. Totally different. Wonderful, tender, nearly Slavonic theme. Very close to Dvoř?k in a way. And they respected each other very much.
On Commitment and Atmosphere
It's hard to find the right words because it's okay. The tempo is good; it sounds okay. But I have a feeling that you don't have the commitment you had this morning.
- The first movement: is of course totally different. These slow movements or slower movements are always difficult to get the right atmosphere after an orchestra has played the first movement. And that really demands every inch of energy.
Expressing Emotion
Then... I don't know. May I try to show you what I should say, but can't?
- "Yes. Give me the beginning."
- You know, whatever you do, if you conduct with your right hand, with your left hand, or with your big toe, it's not that interesting.
Give a certain commitment, and I miss that a little bit. I know that in your head you have that commitment, and it has nothing to do with your glasses.
- "Now don't use the trick."
- Once more, but just make music. Chamber musicians love that tune. And you love it too. You want to give it the best you can.
You don't have to make faces or all sorts of contorted movements, but enjoy the music.
- "Yes."
- And I found it a bit jolly.
Engaging the Ensemble
Sorry. What's up?
- "Okay, Tim."
- You are neglecting a possibility which you have with your left hand. Here. Thanks.
Play once more.
-
Letter B.
- Yeah. Three, four. They love to be invited; they want you to be part of it, you know, and not just standing there.
-
"No, no, no. Let's do the upbeat into B then."
- It's a mixture of enjoying it and giving them hell. Yes, and a friendly face helps too.
-
"Yes."
- You were smiling, and all of a sudden the sun can show, you know.
The Art of Transitions
Once more, where are we? It talks about the art of transitions. Especially with Brahms, it has to be really unified.
- "When you start before C."
- Caesar. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8.
Mr. Upbeat of the basses and the celli, don't lose here the line. It should be more diminuendo, and there should be more tension in a positive way.
Then the clarinet and the bassoon once more.
- "Could you play that?"
- Yes. That was the upbeat 3.
And piano, not pianissimo. Still piano and sound. Now the duomando starts.
- "And here, and now,"
- so that they don't come too late, that it really has... and yum... vam. Is that...
I mean, it's the same place, please.
-
"Well, very good, Tim."
- It sounds very beautiful.
-
"Okay."
- Yeah.
About the instructor

Avec une carrière internationale de chef d'orchestre qui s'étend sur plus de cinq décennies, Bernard Haitink, né à Amsterdam, est l'un des chefs les plus célébrés de notre époque. Nommé chef principal du Chicago Symphony Orchestra dès le début de la saison 2006-7, il a dirigé nombre des plus grands orchestres du monde, dont plus de 25 ans à la tête du Royal Concertgebouw en tant que directeur musical. En outre, M. Haitink a auparavant occupé les postes de directeur musical de la Staatskapelle de Dresde, du Royal Opera, Covent Garden, du Glyndebourne Festival Opera et du London Philharmonic. Il est chef lauréat du Royal Concertgebouw Orchestra, chef émérite du Boston Symphony Orchestra et membre honoraire de la Philharmonie de Berlin. Il s'est produit fréquemment comme chef invité avec la Philharmonie de Berlin, la Philharmonie de Vienne, la Radio bavaroise, le London Symphony et d'autres orchestres de premier plan. M. Haitink a beaucoup enregistré pour les labels Phillips, Decca et EMI, notamment des cycles complets des symphonies de Mahler, Bruckner et Schumann avec le Concertgebouw et un vaste répertoire avec les Philharmonies de Berlin et de Vienne et le Boston Symphony Orchestra. Ses enregistrements les plus récents sont les intégrales des symphonies de Brahms et de Beethoven avec le London Symphony Orchestra sur le label LSO Live. Sa discographie comprend également de nombreux enregistrements d'opéra avec le Royal Opera et Glyndebourne, ainsi qu'avec l'Orchestre de la Radio bavaroise et la Staatskapelle de Dresde. L'enregistrement par M. Haitink de Jenufa de Janáček, avec l'orchestre, les solistes et le chœur du Royal Opera House, Covent Garden, a reçu un Grammy Award du meilleur enregistrement d'opéra en 2004. M. Haitink a reçu de nombreuses distinctions internationales en reconnaissance de ses services rendus à la musique, dont un titre honorifique de chevalier et l'Ordre des Compagnons d'honneur au Royaume-Uni, ainsi que l'Ordre de la Maison d'Orange-Nassau aux Pays-Bas. Il a été nommé « Musicien de l'année » par Musical America en 2007. Dans son cours MusicGurus sur la Symphonie n° 3 de Brahms, Haitink puise dans toute une vie passée au pupitre pour t'emmener au cœur de la partition — comment il en façonne le phrasé, l'équilibre, le tempo et la structure — offrant un aperçu rare de la façon dont l'un des grands chefs lit une symphonie de Brahms et lui donne vie, que tu sois chef d'orchestre, musicien d'orchestre ou auditeur passionné. read more




