Frühe Einflüsse und Rockgitarre

Torsten Goods
Torsten Goods

Lesson time: (4min 29sec)

Torsten Goods erzählt, wie er zur Gitarre kam – vom 90er-Heavy-Metal wie Metallica und Guns N' Roses bis zu einer grünen Ibanez mit dreizehn.

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This lesson is part of the course Spiele authentische Jazz-Blues-Gitarre
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Lesson transcript:

How I Got Started Playing Guitar

Well, as most of the teenagers of my generation in the 90s, my journey into music was heavily influenced by the heavy metal rock bands of the MTV era.

Influences from the 90s

  • Guns N' Roses
  • Metallica

These were very guitar-oriented bands, and the 90s were a fantastic time to play guitar as a teenager. Unfortunately, it seems that this current era is not as guitar-focused.

My Musical Beginnings

  • I started playing piano at the age of 6.
  • At just 13, I picked up the guitar, a green Ibanez electric guitar, to be specific.

I began playing songs from bands like Metallica and Guns N' Roses. For about two years, I really immersed myself in heavy metal.

Expanding My Musical Palette

At 16 and 17, I shifted my focus towards:

  • Blues
  • Jazz
  • Funk
  • Soul Music

I've remained passionate about these genres ever since.

First Songs Learned

The first song I learned? It was probably something like:

  • "Nothing Else Matters"
  • "Enter Sandman"

Those were the days in the early 90s!

Discovering Jazz

How did I get into playing jazz? I remember the moment clearly:

  • I saw the Oscar Peterson Quartet on German TV.
  • It must have been on the third channel, Bayerischer Rundfunk.
  • They were performing in a concert at the Munich Philharmonic.

Oscar had a Canadian guitar player with him, Lorn Lovsky, who wasn't famous at the time (and probably isn't very well-known now), but he was a great player. I follow him on Instagram too.

A Turning Point

I was about 14 or 15 years old, around 1995, and I was captivated by the music. I became very interested in the harmonic aspects and was motivated to play like that. I thought, "This has to be my goal. I want to achieve the ability to play this kind of music."

Early Influences

  • My mother had a collection of Oscar Peterson records along with:
    • Art Tatum
    • Duke Ellington

The guitar players I discovered for myself included:

  • George Benson
  • Kenny Burrell
  • Wes Montgomery

In the mid-90s, before the Internet, record stores were where you would go to find music. I would browse the jazz department, listen to CDs with headphones, and buy the ones I liked.

Transitioning from Rock to Jazz

Initially, I came from a background of rock guitar and shred guitar.

  • Big influences for me included:
    • Yngwie Malmsteen
    • Paul Gilbert

I was heavily into Aeolian scale playing, specifically E minor, characterized by very rocky, minor sounds, especially when played with distortion.

Influential Instruction

I bought Paul Gilbert's instructional videos. He mentioned his influence as Al Di Meola, which introduced me to my first real jazz guitarist, although he could also be categorized as a fusion artist. Di Meola was famous for his picking patterns.

Further Exploration

From Al Di Meola, I delved into John McLaughlin and continued learning through the jazz influences of:

  • George Benson
  • Wes Montgomery
  • Kenny Burrell
  • Grant Green

Ultimately, I must emphasize that my roots were very much in rock music.

About the instructor

Torsten Goods
Torsten Goods

Torsten Gutknecht wurde 1980 in Düsseldorf als Sohn eines deutschen Vaters und einer irischen Mutter geboren. Die Familie zog nach Erlangen, wo Torsten aufwuchs. Dank der gut bestückten Plattensammlung seiner Mutter, die irische Folksongs neben Jazzgrößen von Duke Ellington bis Oscar Peterson enthielt, fand Gutknecht früh Zugang zur Welt des Jazz. Seine ersten Schritte als Gitarrist waren jedoch, wie so oft, von Rock und Pop geprägt. Mit 14 begann Gutknecht, ernsthaft zu üben. Mit 17 fand er einen Lehrer, der ihn in die Feinheiten der improvisierten Musik einführen konnte, den gefeierten Gitarristen Peter O'Mara. Sein Talent und seine Begeisterung waren offensichtlich, was ihm rasch half, in Meisterklassen bei einigen der Großen der Gitarrenzunft zu gelangen. Noch als Schüler besuchte er Workshops von Jim Hall und John Scofield in New York und nahm Unterricht beim virtuosen Gypsy-Gitarristen Bireli Lagrene im französischen Straßburg. Diese letzte Erfahrung war ein wesentlicher Einfluss auf seine Entwicklung. 2001 reiste Gutknecht als 20-Jähriger mit einem Stipendium nach New York, um an der renommierten New York New School zu studieren, wo er bei Jack Wilkins und Vic Juris lernte. Doch noch wichtiger war es für Torsten, in das musikalische Leben des 'Big Apple' einzutauchen. Er arbeitete mit Seleno Clarke, Barbara Tucker, Reverend Run (von Run DMC) und lernte George Benson kennen, einen prägenden Einfluss, der Gutknecht dazu inspirierte, zu seinem Spiel zu singen. Er konnte außerdem mit Gitarrenlegende Les Paul auftreten, der ihm seinen Künstlernamen 'Torsten Goods' gab. Vor seinem New-York-Aufenthalt hatte Goods mit nicht weniger Energie und Entschlossenheit in Deutschland gearbeitet. 2000 wurde er Mitglied des Bundesjugendjazzorchesters unter der Leitung von Peter Herbolzheimer und nahm kurz darauf – noch vor seinem Abschluss – 2001 das erste Album unter eigenem Namen auf, 'Manhattan Walls' (Jardis), mit Tony Lakatos, Davide Petrocca, Dejan Terzic, Guido May, Jan Eschke, Andreas Kurz und Rick Keller. 2004 folgte 'Steppin' (Jazz4ever). Seine damalige Band, bestehend aus Jan Miserre, Marco Kuhnl und Christoph Huber, wurde durch erstklassige deutsche Musiker wie Olaf Polziehn, Martin Gjakonovski, Dejan Terzic, Tony Lakatos, Johannes Enders und Lutz Hafner ergänzt. Das Album wurde für den Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert, und die internationale Kritik feierte Goods als 'aufstrebende neue Kraft in der Jazzszene'. Kurz darauf, 2005, war Goods der einzige Europäer, den Herbie Hancock und Wayne Shorter für die Endrunde des 'Thelonious Monk Jazz Guitar Competition' in Washington D.C. auswählten. Seither ist Torsten Goods ausgiebig durch Europa, Asien und die USA getourt. In dieser Zeit hat er mit Größen wie Bob James, Chris Potter, James Genus, Terri Lyne Carrington, Barbara Tucker, Dawn Tallman, Marcus Fugate, Jimmy Bruno, John Ruocco, Johannes Faber, Leszek Zadlo und Patrick Scales gearbeitet. 2006 begann Goods, exklusiv als Künstler für ACT zu arbeiten. Sein ACT-Debüt, 'Irish Heart' (ACT 9714-2), auf dem er in seine irischen Wurzeln eintaucht, markierte einen entscheidenden Durchbruch: Es machte ihn nicht nur einem breiteren Publikum bekannt, vor allem wurde er als Sänger anerkannt. Goods verfügt nicht nur über eine virtuose Gitarrentechnik – er hat auch eine außergewöhnlich sensible und ausdrucksstarke Singstimme, die im Blues ebenso zu Hause ist wie im Swing und Pop. Die 'Irish Heart'-Tournee führte ihn nicht nur durch Deutschland; sie brachte ihm auch Einladungen zu einigen der großen europäischen Festivals ein, etwa dem Paris Jazz Festival, Jazz Baltica, den Leverkusener Jazztagen, den Burghauser Jazzwochen, JazzKaar Estonia, dem Pure Jazz Festival in Den Haag, dem Traumzeit-Festival und Wettbewerben in Brüssel, sowie der London International Jazz Competition, der Montreux Jazz Guitar Competition und dem European Guitar Award in Dresden. Mit seinem zweiten ACT-Album, '1980' (ACT 9719-2), erweitert Goods erneut deutlich das Spektrum seiner Musik. Mit Bearbeitungen der Werke herausragender Künstler aus dem Jahr 1980 (dem Geburtsjahr von Goods) neben eigenen Kompositionen wandelt Goods auf den Spuren großer Jazzgitarristen und -sänger wie Al Jarreau und Michael Buble. Im Juni 2013 erschien bei ACT das lang erwartete fünfte Album 'Love Comes To Town' (ACT 9726-2). Die neue CD wurde von Nils Landgren produziert. Neben ihm treten weitere namhafte Gäste wie Till Bronner, Wolfgang Haffner, Magnus Lindgren, Ida Sand und Viktoria Tolstoy auf dem Album auf. Auf 'Love Comes To Town' bezieht sich Torsten Goods auf seine musikalischen Wurzeln in Blues, Jazz und R&B und richtet den Blick zugleich als gereifter Künstler in die Zukunft. Das Album wurde in Deutschland für seinen groovigen Pop-Jazz-Sound sehr gut aufgenommen, der sogar mit George Benson verglichen wurde. Es ist diese Mischung aus virtuoser Grifftechnik und soulvollem, songorientiertem Spiel, die Goods in seinen Unterricht einbringt. In Play Authentic Rhythm & Blues Guitar schöpft er aus allem – von jenen Lektionen mit George Benson und Les Paul bis zu einem Leben in Blues, Jazz und R&B – und zeigt dir das Feel, die Phrasierung und die Akkordarbeit, die Rhythm-and-Blues-Gitarre zum Leben erwecken. read more

What's included?

37 lessons (1h 39m)
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