Formes à trois notes
Lesson time: (2min 52sec)
Tim présente quelques voicings sans fondamentale pour un blues en fa
Course preview
This lesson is part of the course Piano jazz : l'accompagnement
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Lesson transcript:
Blues in F: Upgrading Your Chords
We're going to play another blues in F with more or less the same chords again. This time, we're going to upgrade to a walking bass in the left hand.
Right Hand Upgrades
- Rather than just playing tritones in the left hand (two notes), we're going to upgrade to three-note rootless voicings in the right hand.
Common Jazz Progression
It's really common in jazz to have a 2-5-1 as the last four bars, this serves as the final cadence in the blues.
In the key of F:
- G minor
- C7
- F major or F7
You remember in the previous tune, the G minor chord was actually a G7 (the two chord). So, this is a little bit more diatonic, it's more in the key of F. You can actually have either chord in that position in the ninth bar.
Rootless Voicings
Let's just look at the rootless voicings. We're going to play:
- 735
- 379
- F7
- 735 alternating
You'll see that in bar four, there's a II V I leading to the IV chord. So we're going to B flat.
II V in Another Key
The two chord is C minor, leading to F9, and then B flat 7. This is a II V in another key, not in the home key. This II V takes us to the IV chord, which is a very common additional move that you get in bar four.
Turnaround Shapes
Let's look at the turnaround as well. Rather than just playing it in tritones, we're going to be playing three-note shapes.
The shapes I've chosen involve:
- A B9 chord on D7
- A B9 chord on C7
These are both 3, 3, 7, 9 shapes. By using them, we can move this right-hand chord shape down in semitones completely parallel, which is really useful and also sounds great.
Conclusion
Alright, so we've still got the tritones going down in semitones while we've added a top note.
Let's try this now in context. Great.
Cut. Yep.
About the instructor
Salué par la critique, le pianiste et compositeur de jazz Tim Richards est l'un des pédagogues de jazz les plus expérimentés de Grande-Bretagne, enseignant le piano en privé depuis plus de 30 ans, ainsi qu'au Morley College, au Goldsmiths College, à l'University of Surrey, aux Premises Studios et dans d'autres lieux au Royaume-Uni et à l'étranger. Il a produit de nombreux titres pour Schott Music, dont les best-sellers en deux volumes Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection et le très apprécié Improvising Blues Piano. Il est également coauteur, avec John Crawford, de Exploring Latin Piano et Brazilian Piano Collection.Plus récemment, Schott a publié Jazz, Latin & Modern Collection (15 pièces pour piano seul), réunissant des originaux de Tim Richards aux côtés de pièces de Duke Ellington et Thelonious Monk, ainsi que le coffret en deux volumes Beginning Jazz Piano (désormais un cours MusicGurus en deux parties).“La véritable joie de la musique de Tim… c'est qu'elle est à la fois extrêmement pédagogique et tellement amusante à jouer. Quiconque a le moindre intérêt pour apprendre à jouer ou à enseigner le piano jazz devrait vraiment se procurer un ensemble des ouvrages de Tim.” PianoDaoEn tant qu'interprète, Tim est une figure de la scène jazz britannique depuis les années 1980, jouant aussi le blues avec des légendes britanniques et américaines telles qu'Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker et Mojo Buford. Il a sorti plus d'une douzaine d'albums en tant que leader (avec bon nombre des meilleurs musiciens de jazz de Londres, dont Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce et beaucoup d'autres) et a tourné dans toute l'Europe avec des formations allant du duo au nonette. Son dernier enregistrement, l'album ‘Telegraph Hill’ du sextet Hextet, a été décrit dans The Observer comme "Un pur bonheur du début à la fin". Plus d'informations sur son site web www.timrichards.ndo.co.uk read more