Fundamentos de la técnica del bajo funk

Andrew Levy
Andrew Levy

Lesson time: (5min 8sec)

Andrew Levy desglosa su sonido de bajo funk, desde el slap y el pull hasta la ecualización que realza los graves y los agudos, y cómo varía el groove entre la estrofa y el estribillo.

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This lesson is part of the course Libera todo tu potencial en el bajo funk con The Brand New Heavies
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Lesson transcript:

Funk Bass Sound Techniques

The funk bass sound that I like to achieve typically involves minimal EQ adjustments. Here's how I approach it:

Frequency Preferences

  • Low Bottom: A strong low end is essential.
  • High Top End: A crisp, bright top end is also important.
  • Low Middle: Cutting out much of the midrange frequencies helps the bass stand out.

Playing Style

For the bass line, I often utilize different techniques:

  • Fingering: If the bass line is mainly fingered, it can sound great.
  • Slapping or Pulling: If the bass line includes slapping or pulling, you can highlight those techniques, especially with the top end.

Example Track: Dream On Dreamer

One of our popular songs is "Dream On Dreamer." Here's what I do:

  • Combining Techniques: I mix slap and traditional fingering.
  • EQ Settings: Turn up the treble and bass while cutting back the mids for a balanced sound.

Building the Bass Line

When creating a bass line, focusing on the groove is key. Here are my tips:

  • Versions of the Same Groove: Keep it interesting by varying the same groove.
  • Verse vs. Chorus:
    • Verse: More sustained notes and a laid-back feel to allow the singer to shine. The beginning of the verse is less busy, with no pulling or slapping.
    • Chorus: A similar bass line, but much busier and energized.

Verse and Chorus Dynamics

  • Verse Example: Sits back nicely, with minimal syncopation or loud transients.
  • Chorus Example: More energized and lively.

Personal Technique

As a self-taught musician, I like to vary my bass lines in the following ways:

  • Adding Slap or Pulling in the Chorus: This creates contrast with the subdued verse.
  • My Unique Slapping Technique consists of:
    • Pulling: I pull hard, moving my hand afterward. Though it's not a traditional slap, it works for my style.

Transitioning Techniques

  • I often use my thumb for hammer-ons or slides.
  • The ability to switch from slapping to fingering comes in handy, even if it feels cumbersome.

Putting It All Together

Here's a short example how my technique sounds:

  • Funky Lick: Incorporating a funky lick into the bass line can add flavor and interest.

Ultimately, it's all about finding what works for you and developing your own style!

About the instructor

Andrew Levy
Andrew Levy

Andrew Levy es miembro fundador y bajista del grupo de acid jazz The Brand New Heavies. También coescribe la música original de la banda con Simon Bartholomew. Músico autodidacta, Andrew creció escuchando reggae, la radio pop británica, música clásica, jazz funk, 'Lovers' Rock', jazz fusión, house, folk americano, hip hop y acid house: ¡una mezcla ecléctica fruto de crecer en Londres con padres jamaicanos! Sus mayores influencias musicales son James Brown, Vicki Anderson, Earth Wind and Fire, Level 42, Shalamar, Chic, Herbie Hancock, George Duke, George Benson, Marvin Gaye, Thin Lizzy, Miles Davis y Phyllis Hyman. En su curso, Andrew comparte lo que de verdad hace que el bajo funk se mueva: cómo encajar con la batería, asentarte bien en el pocket y sostener el groove como parte de una sección rítmica compacta: el feel, la disciplina y las decisiones que hay detrás del sonido que hizo famosos a The Brand New Heavies. Andrew vive en el suroeste de Londres con su esposa Melissa y sus dos hijos. Sobre The Brand New Heavies The Brand New Heavies, fundada por Andrew Levy y Simon Bartholomew, fue pionera de la escena del acid jazz de los años 90. La pareja se conoció en la escuela de Ealing en 1985 antes de llegar a publicar álbumes en el top 10 del Reino Unido, Estados Unidos y Japón y, en 2020, firmaron un acuerdo de siete cifras con el sello internacional Edel Records para producir cinco nuevos álbumes, el primero de ellos publicado en primavera de 2022. La banda se enorgullece de tocar instrumentos de verdad, no música sintetizada por ordenador ni programada. Como resultado, cuenta con numerosos admiradores dentro de la industria musical, incluido el superproductor Mark Ronson, que cita su álbum homónimo como uno de sus 10 mejores discos de todos los tiempos y atribuye a la banda haberle iniciado en el funk desde el rock a comienzos de los 90. Ronson produjo la versión de la banda de 2019 de "These Walls" de Kendrick Lamar, que ganó seguidores de culto en Radio 2. read more

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