Mantener el sonido entre fases
Lesson time: (4min 11sec)
Simon Fischer muestra una variación del ejercicio de sonido, manteniendo arcos completos y uniformes entre las fases para conservar la fluidez y el impulso del arco.
Course preview
This lesson is part of the course The Secrets of Tone Production Parte 3: Ejercicios fundamentales de sonido (continuación)
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Lesson transcript:
Music Lesson
Another way to do it is, before each new stage, sustain whole bows evenly without the heavy lights, as in exercise.
- Feel the flow, evenness, and momentum of the bow.
- Then keep the same feeling of flow as you continue without stopping, straight into the divisions.
- Heavy. Very good.
- It's just down here that you need to feel the string. Just down there. Very good. Very good.
Now do six at about this tempo. That's good.
- Don't nod with each stroke.
- 40. 40. 40.
- Be careful with bow division. Okay?
Let me show you something.
- If you do, you're doing six in a bow at the moment.
- Watch this.
- Remember the tempo: 1, 2, 3, 4, 5, 6.
- 1, 3, 4, 5, six.
- 1, 4, 5.
Then you do it like that, sustaining between the heavy lights.
- Feel the flow, feel the momentum.
- Now the same feeling. That's great. And again.
- Repeat it.
Feel the flow.
- Five, six, one.
- Now same feeling.
- Make it even.
- Heavy and light.
- And heavy and light. Very good.
Now do two in one bow.
- Light, heavy, light.
- Feel the flow.
- Heavy, light, heavy, light.
Just try once, not pulsing it, but just playing one long stroke.
- Imagine the pulsing.
- Feel the flow and momentum there.
- It's better.
- Heavy, light, heavy, light.
- Keep the momentum.
Do just one long bow.
- And back.
- Now do three pulses.
- Heavy, heavy.
- Little faster would be easier.
- That's very good, though. Very good.
Heavy, light, heavy.
You know, it's not heavy, light and heavy light. It's heavy, light, heavy. Very good.
- Heavy, light, heavy, light.
- Good.
- Heavy, light, heavy, light.
- Very good. Very good.
Thank you.
About the instructor
Simon Fischer disfruta de una distinguida y polifacética carrera como intérprete, pedagogo y artista de grabación. Ha actuado por todo el mundo como recitalista y ha grabado tres Sonatas de Brahms, una grabación que recibió grandes elogios en la revista Gramophone. Simon está reconocido como uno de los profesores de élite del mundo. Es profesor en la Guildhall School of Music y ha ocupado cargos en la Yehudi Menuhin School, la Wells Cathedral School y la Purcell School, y durante 15 años fue profesor visitante en la Royal Scottish Academy of Music. Tras estudiar en Londres con Yfrah Neaman y en Nueva York con Dorothy DeLay, el enfoque de Fischer une los mejores elementos de las tradiciones violinísticas francesa, rusa y estadounidense. La obra publicada de Fischer ejerce una gran influencia en la enseñanza del violín. Autor de artículos para la revista The Strad desde 1991, sus columnas mensuales han atraído seguidores en todo el mundo. Publicados por Edition Peters, sus libros de técnica Basics and Practice (traducido al coreano, italiano y alemán), Scales y The Violin Lesson, así como el DVD The Secrets of Tone Production (ahora disponible en streaming a través de MusicGurus), se han convertido en referencias en muchos continentes. Su libro y DVD Warming Up fue descrito por la revista The Strad como "23 páginas de oro técnico puro". En 2014, Simon Fischer recibió el premio de la European String Teachers Association "en reconocimiento a toda una vida de contribución a la enseñanza de instrumentos de cuerda". En su curso de cuatro partes Secrets of Tone Production, Simon te guía para que conozcas tu instrumento y luego trabajes sus ejercicios fundamentales de sonido paso a paso, de modo que puedas producir un sonido más rico, más controlado y más hermoso con el violín. read more