Lick con acorde de séptima menor
Con
Ollie WestonOllie Weston enseña un lick sencillo de séptima menor en G menor, construido a partir de las notas del acorde, y muestra cómo transportarlo a otras tonalidades sobre las backing tracks.
Qué incluye el curso
51 lecciones (2h 9m) · 1 gratis
01. Introducción + demostración de Leaving Town
Lección gratis3:02
02. La escala de blues
2:48
03. Corcheas swing
1:42
04. Combinar la escala de blues y las corcheas swing
3:57
05. Recorrer la forma de blues usando las notas fundamentales
1:18
06. Escribe tu propio blues
0:59
07. Leaving Town Blues - Improvisa
4:13
08. Repaso de la improvisación
0:49
01. Introducción a los acordes de séptima menor
3:32
02. Entrenamiento de la escala dórica
1:40
03. Lick con acorde de séptima menor
Estás aquí2:22
04. Patrones de pentatónica menor
3:51
05. Rutina de pentatónica menor
1:52
06. Escala pentatónica vs. escala de blues
1:59
07. So Far so Good - Introducción
1:09
08. So Far so Good - Head
1:37
09. Extensiones de acordes menores
2:45
10. Ideas rítmicas
2:13
11. So Far so Good - Interpretación con solo
3:50
01. Introducción a los modos
6:09
02. Ejercicio de modos diatónicos
4:04
03. Modos con una fundamental estática
1:58
04. Ejercicio de modos con raíz estática
1:06
05. Repaso de los modos con fundamental estática
0:34
06. Ejercicio de frases para los modos
1:07
07. Ejercicio de frases para los modos (demostración)
1:29
08. Ejemplos de canciones
1:56
09. First Impresssions - Acordes y armonía
4:06
10. First Impressions - Interpretación
4:06
11. First Impresssions - Introducción y análisis
3:30
Transcripción de la lección
Developing Your Minor Language
So, having played all your scales, your Dorian scales, and your chord tones, let's have a look at some ways to develop your minor language.
Learning a Simple Phrase
The first thing I'm going to do is introduce a short phrase that jazz has sometimes called a lick. It's just a really simple pattern in G minor.
The Phrase Breakdown
- Starts on the third
- Goes to the fifth
- Moves to the seventh
- Returns to the fifth
- Then to the sixth
- Back to the third
- Finally, returns to the root
Try to get used to numbering your phrases. I'm always coming back to my fingers and thinking, "What is the third of this phrase?" This allows for quick transitions between keys.
Transposing the Phrase
Here it is in G minor, but I'm also comfortable playing it in:
- B flat minor
- C sharp minor
- E minor
Having this ability to quickly access the numerical pattern of a phrase and move it through different keys is a really useful skill for jazz musicians, as you can never quite be sure what key you're going to be playing in sometimes.
Practicing with Backing Tracks
You can use your backing tracks for practice. You'll have:
- 16 bars of G minor
- 16 bars of B flat minor
- 16 bars of C sharp minor
- 16 bars of E minor
Having written out a phrase in those four keys, it's really good to start exploring your own language and try to create your own melodies that you can transfer through keys.
The Importance of Numbering
I always find numbering things to be really useful. If I've learned the phrase in G minor, I know it starts on the third and includes the fifth and seventh.
Being able to access this numerical knowledge quickly is an essential skill for a jazz player. It enables you to recognize unfamiliar chords and tap into your vocabulary.
Conclusion
So, put the tracks on! You've got 16 bars per chord on the backing track. Explore the sounds and create your own licks and phrases that you'll want to use in your solos.
51 lecciones
2h 9m de lecciones en vídeo estructuradas
Funciones de vídeo avanzadas
Ralentiza, repite un pasaje, sigue la partitura
Móvil, tablet y ordenador
Practica donde quieras
Garantía de satisfacción 100%
30 días de garantía de devolución
Conoce a tu gurú
Conoce a tu gurú
Desde que se graduó en el Leeds College of Music (BA Hons) y en la Guildhall School of Music (Post Graduate Diploma in Performance), Ollie ha construido una carrera intensa y variada en la música. Como saxofonista ha actuado en directo y en estudio con artistas tan diversos como Amy Winehouse, Tim Minchin, Bonobo, Frank Turner, la London Jazz Orchestra, la Hackney Colliery Band, el Ambient Jazz Ensemble y la Nelson Riddle Orchestra. También es colíder del cuarteto de jazz 'Time Is Of The Essence', y compone y arregla material para esta y otras agrupaciones.
Ollie está activo en la educación musical, actualmente como responsable del curso del departamento de jazz de la Guildhall School of Music and Drama (escuela junior), donde dirige conjuntos de jazz, big band y clases de teoría. Ha escrito una serie de libros 'Exploring Jazz' para Schott Music que se publican en todo el mundo y figuran en los temarios de examen del Reino Unido. Ollie también ha impartido talleres para la Oxford University, Pro Corda Strings y BABSWE, así como en las escuelas de verano de la Guildhall School of Music.
En sus cursos Exploring Jazz Saxophone, Ollie te lleva desde los primeros pasos hasta improvisar con confianza sobre canciones y secuencias de acordes, desarrollando las habilidades de improvisación que ponen a tu alcance el vocabulario de un auténtico músico de jazz.
