Triolen und tiefes C# – Einführung, Griffweise und Übungen
Lesson time: (10min 1sec)
James Rae stellt das tiefe C# am Saxofon vor, seine Griffweise und die Verbindung zur G#-Klappe sowie das Zählen und Spielen von Triolen mit Übungen für den kleinen Finger.
Copyright © 2023 Universal Edition (London) Ltd., alle Kompositionen von James Rae, sofern nicht anders angegeben.
Course preview
This lesson is part of the course Saxofon: erweiterter Tonumfang und Rhythmus
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Low C Sharp Introduction
Now we come to low C sharp, similar to B in the way you produce it:
- C key: Press it down firmly.
- Low C sharp key: It's next door to B.
- Note layout:
- There's B,
- There's C sharp,
- And there's low B flat.
C sharp is not quite as low as B, but still requires lots of air to produce.
Descending Scale
We introduce it with a descending scale, just as we did with the B.
Mechanism Note
Quick important note on the mechanism of the saxophone:
- The G sharp key is connected to all three keys (B, C sharp, low B flat).
- Ensure your G sharp action is working correctly; otherwise, the bottom notes won't speak clearly.
- The G sharp key must be perfectly synced with the lower notes for them to function properly since they are all connected.
Tip: You can press any of these three keys to produce a G sharp, which helps in rapid technical passages. We'll discuss that later.
Exercise Two: Little Finger Training
Purpose:
- Muscle training for the little fingers, involving both little fingers at once.
- Goal: Synchronize the weakest fingers of both hands to strengthen them.
Practice: You can practice this without even blowing the instrument. Just get a feel for where they are.
Triplet Introduction
Now we come to triplets. Triplets are used in many pieces of music and are quite simple to grasp:
-
Definition: There are three small notes in the space of one fairly big note.
-
In 4/4 time:
- If that's your pulse, your triplets will be:
- T, T, T, T, T, T, T, T.
- If that's your pulse, your triplets will be:
-
Notes: If these are crotchets, these will be triplet quavers.
Understanding Triplets
A good way to internalize triplets is to think of the word:
- "triplet, triplet, triplet, triplet, triplet, triplet, triplet, triplet, triplet".
You can contrast it with quavers:
- "quaver, quaver, quaver, quaver, quaver".
When you combine them, you can hear the difference:
- Quaver: quaver, quaver, quaver, quaver
- Triplet: Triplet, Triplet, Triplet, Triplet.
The pulse stays the same, but the notes are more frequent.
Exercise Three: Introducing Triplets
This exercise introduces triplets in a very simple way, six quaver triplets followed by a minimum:
- Rhythm: Simple as that.
- Practice: Triplet, Triplet, hold; Triplet, Triplet, holds.
Exercise Four: Triplets Grouping
In this exercise, triplets can be grouped in crotchets and quavers. It may look complicated, but all it is:
- tum ta tum ta, tum tum ta, tum ta, Tum.
Visual Cue: You can see the three brackets above the notes, indicating that these notes are triplets.
Triplet Study
This is a little study in the key of D minor, which uses triplets and C sharp:
- Key Reminder: Watch out for the low C sharp near the end of the piece.
- Performance Tip: Mind the gap in the last bar between the B flat and the G, because most of the piece involves stepwise movement. Here, there's a leap.
I prefer to use the button B flat in this particular case as it keeps all the movement in one hand, no need to coordinate two hands.
Practice Recommendations
- Start slowly: Practice it slowly at first, and then gradually increase the speed.
- Technique Goal: Always aim for an even technique.
- Fast Playback: When you speed up, it should sound fun to play.
D Minor Scale
Next exercise: The D minor scale, probably the easiest scale to play on the saxophone:
- Button B flat: This preset turns all the B's on the saxophone (most of them) into B flats without needing to press any other key.
Finger Practice:
- Watch my fingers to see how easy it is to play the scale.
- You can play it very rapidly; just lift one finger after the other in order, allowing it to lie nicely under the fingers.
Caution: Do not try to play it too fast too soon. Remember, the secret to fast playing is in slow practice.
Arpeggio Time
Now for the D minor arpeggio with all naturals (D, F, A):
- Slurring: When you slur it, be careful when moving from note to note so you don't catch any other notes.
- High D Note: When you reach the high D, think of it like a police car.
Endless Practice: You don't have to stick to what's written in the book; you can play these over and over until you run out of breath, aiming to improve with each playing.
About the instructor

James Rae wurde 1957 in Tyneside geboren. Von 1975 bis 1979 studierte er Klarinette, Bassklarinette, Klavier und Komposition an der Guildhall School of Music and Drama, bei den Professoren Yona Ettlinger, Stephen Trier, Meriel Jefferson beziehungsweise Patric Standford. Seit er die Guildhall verlassen hat, verfolgt er eine höchst erfolgreiche und abwechslungsreiche Laufbahn in drei Bereichen: als Interpret, Komponist und Lehrer. James Rae hat in zahlreichen Produktionen des West End und des Royal National Theatre mitgewirkt, darunter Sir Peter Halls preisgekrönte Oresteia mit Musik von Sir Harrison Birtwistle, und er hat zahlreiche freie Engagements bei einigen der führenden Orchester und Ensembles des Landes erhalten. Er ist der Leiter des Phoenix Saxophone Quartet, das im Laufe der Jahre viele Konzerte und BBC-Sendungen bestritten und das Gesamtwerk von Carey Blyton auf zwei Alben aufgenommen hat, 'The Return of Bulgy Gogo' und 'Sherlock Holmes meets Dr Who'. Als Komponist ist James Rae einer der meistveröffentlichten Autoren pädagogischer Bläsermusik Europas, mit über 250 Publikationen, die hauptsächlich bei Universal Edition erschienen sind. Zu seiner Musik gehören instrumentale Studienbücher, Sonaten, Schulen, barocke, klassische und Jazz-Transkriptionen sowie zahlreiche Bände mit Duetten, von denen viele in allen großen Prüfungslehrplänen für Blasinstrumente weltweit vertreten sind. Er hat außerdem vier Musicals für Schulen mit Mike Cornick geschrieben, und zu seinen größeren Auftragswerken zählen The Turn of a Wheel, ein bedeutendes Werk für Blasorchester, das im November 1999 für die North Tyneside Concert Band uraufgeführt wurde, deren Gründungsmitglied er als Junge war, sowie die Ouvertüre Moving On aus dem Jahr 2012. James Rae war umfassend als Lehrplanberater und Komponist sowohl für das Associated Board als auch für das Trinity College London tätig und maßgeblich an der Entwicklung der Blattlese-Anforderungen für Holzbläser bei beiden Prüfungsverbänden beteiligt. Als Lehrer hatte er zahlreiche Positionen im staatlichen wie im privaten Sektor inne und arbeitet derzeit an der King's College School Wimbledon, wo er das Wind Orchestra und die Concert Band leitet, sowie an der Shrewsbury House School in Surbiton, wo er drei große Ensembles und eine Kammergruppe betreut. Diese Lehrerfahrung zieht sich durch seine Saxophon-Reihe für MusicGurus, die dich Schritt für Schritt von deinen allerersten Tönen bis zu einem sicheren, stilsicheren Spieler führt: First Notes, New Keys & Low Notes, Expanding Your Range, Scales & High Notes, Extended Range & Rhythm, und Polish & Style. read more




