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Lesson time: (8min 43sec)
James Rae behandelt die Griffe für tiefes B, tiefes Es und hohes B am Saxofon, mit Übungen, damit jede Note sauber klingt.
Copyright © 2023 Universal Edition (London) Ltd., All compositions by James Rae except where otherwise indicated.
This lesson is part of the course Saxofon: erweiterter Tonumfang und Rhythmus
Watch this lesson for free below.
Lesson transcript:
Now to the lowest note on the saxophone:
Bottom B flat, low B flat, or whatever you like to call it.
It is the lowest note the saxophone can produce when you finger it.
It's a bit of a stretch, but press it very firmly. If you press it correctly, you can hear a slight ringing sound. Boom! That means your fingers are doing their job properly.
If you press it too lightly, you don't get much of a sound. That means the holes aren't covering sufficiently, making the note difficult to produce.
If your fingers are fairly firm, the notes should come out fairly easily.
Remember: With all those notes, don't bite; otherwise, they will jump up.
A good way to approach the B flat is by step:
A secret of low notes is air. Lots of air. Imagine you're blowing out the candles on a birthday cake or blowing up a balloon. It's that sort of air: solid airflow.
But just double-check that you're not biting the mouthpiece; otherwise, you'll get a horrible, double octave sound.
Exercise two prepares us for the scale of B flat major, which involves B flat and E flat.
Now, we talked about D sharp in the previous lesson, which is the same as E flat.
But low E flat obviously doesn't have a thumb key down.
Note: These are weak fingers, but they will get stronger with practice.
In exercise three, we go down and back up again. Eventually, you'll be able to play it rapidly without any effort.
But as I keep mentioning, the essential secret of fast playing is slow practice.
Important: Don't try to change your embouchure to help the low notes, as it will backfire. You risk creating a 'train crash' sound. Just keep everything constant.
What we need to do is develop an embouchure that works for every single note on the saxophone without much change, so the notes come out as freely as possible.
Exercise four is the arpeggio preparation.
This is a scale-based study using patterns. Here, we introduce a technique called rolling.
Avoid: Replacing the finger, as this could catch the D between the E flat and the C.
What we want is:
The same technique applies in the opposite direction.
At the end of the study, you need to go from low C up to E flat. For example, focus on the last three bars using a smooth rolling technique.
When you put the whole study together, it should sound like this. You can create your own breathing spaces as you go.
Study in B flat.

James Rae wurde 1957 in Tyneside geboren. Von 1975 bis 1979 studierte er Klarinette, Bassklarinette, Klavier und Komposition an der Guildhall School of Music and Drama, bei den Professoren Yona Ettlinger, Stephen Trier, Meriel Jefferson beziehungsweise Patric Standford. Seit er die Guildhall verlassen hat, verfolgt er eine höchst erfolgreiche und abwechslungsreiche Laufbahn in drei Bereichen: als Interpret, Komponist und Lehrer. James Rae hat in zahlreichen Produktionen des West End und des Royal National Theatre mitgewirkt, darunter Sir Peter Halls preisgekrönte Oresteia mit Musik von Sir Harrison Birtwistle, und er hat zahlreiche freie Engagements bei einigen der führenden Orchester und Ensembles des Landes erhalten. Er ist der Leiter des Phoenix Saxophone Quartet, das im Laufe der Jahre viele Konzerte und BBC-Sendungen bestritten und das Gesamtwerk von Carey Blyton auf zwei Alben aufgenommen hat, 'The Return of Bulgy Gogo' und 'Sherlock Holmes meets Dr Who'. Als Komponist ist James Rae einer der meistveröffentlichten Autoren pädagogischer Bläsermusik Europas, mit über 250 Publikationen, die hauptsächlich bei Universal Edition erschienen sind. Zu seiner Musik gehören instrumentale Studienbücher, Sonaten, Schulen, barocke, klassische und Jazz-Transkriptionen sowie zahlreiche Bände mit Duetten, von denen viele in allen großen Prüfungslehrplänen für Blasinstrumente weltweit vertreten sind. Er hat außerdem vier Musicals für Schulen mit Mike Cornick geschrieben, und zu seinen größeren Auftragswerken zählen The Turn of a Wheel, ein bedeutendes Werk für Blasorchester, das im November 1999 für die North Tyneside Concert Band uraufgeführt wurde, deren Gründungsmitglied er als Junge war, sowie die Ouvertüre Moving On aus dem Jahr 2012. James Rae war umfassend als Lehrplanberater und Komponist sowohl für das Associated Board als auch für das Trinity College London tätig und maßgeblich an der Entwicklung der Blattlese-Anforderungen für Holzbläser bei beiden Prüfungsverbänden beteiligt. Als Lehrer hatte er zahlreiche Positionen im staatlichen wie im privaten Sektor inne und arbeitet derzeit an der King's College School Wimbledon, wo er das Wind Orchestra und die Concert Band leitet, sowie an der Shrewsbury House School in Surbiton, wo er drei große Ensembles und eine Kammergruppe betreut. Diese Lehrerfahrung zieht sich durch seine Saxophon-Reihe für MusicGurus, die dich Schritt für Schritt von deinen allerersten Tönen bis zu einem sicheren, stilsicheren Spieler führt: First Notes, New Keys & Low Notes, Expanding Your Range, Scales & High Notes, Extended Range & Rhythm, und Polish & Style. read more