Lead-Sheet-Optionen
Lesson time: (4min 54sec)
Tim Richards zeigt verschiedene Wege, ein Jazz-Lead-Sheet zu lesen - Shells, dreistimmige Voicings und Blockakkorde - je nachdem, ob du solo oder mit einer Band spielst.
Course preview
This lesson is part of the course Jazzpiano: Lead Sheets interpretieren
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Lesson transcript:
Interpreting Lead Sheets
When confronted with a lead sheet, your interpretation depends on the context:
- Solo Piano
- With a Bass Player
- In a Band Situation
First Reading Techniques
For a first reading, the simplest approach might be to play a bass line or a shell in the left hand.
Example: Autumn Leaves
Using a well-known passage from "Autumn Leaves," play a simple melody with basic shells in the left hand:
Example melody:
- There's no embellishment here.
- The harmony is very thin.
To enhance this, you could:
- Play Three-Note Voicings in the left hand
- Introduce Rhythmic Interest by playing some chords off the beat.
You might also choose to revert to playing a bass line if you're soloing, putting all the harmony in the right hand, utilizing block chords.
Block Chords Technique
In this case, use:
- Four-Note Chords with the melody note uppermost.
This requires a solid knowledge of your inversions. For instance:
- Notice the flat nine in the D7 chord.
- The melody's the fifth, leading to a diminished shape.
Accompanying with a Bass Player
If you have a bass player, playing a bass line isn't an option. Instead:
- Play Block Chords but consider doubling the melody in the left hand.
This technique creates a great sound and was popularised by George Shearing, often referred to as the "locked hands technique." Here, the arrangement is:
- Hands An Octave Apart
- Four Notes in the Right Hand
- One Note in the Left Hand
Common Interpretation Method
The most common way of interpreting lead sheets is:
- Left Hand: Play the chords
- Right Hand: Play the single-note melody
Example: Someday My Prince Will Come
For example, with "Someday My Prince Will Come" in 3/4 time:
- Liven it up by incorporating more rhythm in the left hand.
- Consider going deeper by splitting the chords and bass notes in the left hand, using a bit of pedal.
Adding a Latin Feel
If there's a Latin feel in a tune like "Blue Bossa," you can imply the Latin rhythm in the left hand.
Melodic Example
Here's how you could play the chords:
- The first chord is on the two, check out that rhythm.
If working with a bass player:
- Limit the rhythmic embellishments.
- Aim for Rootless Chords in the left hand.
Rhythm Establishment
Establish a two-bar rhythm in the left hand:
- 1, 2, 3, 4, 1
- Focus on both on-beat and off-beat placements.
This method of playing rootless voicings in the left hand with a single-note melody in the right hand is typical for most jazz pianists, especially in a band setting.
Demonstration Track
In the next track, I will demonstrate this technique using "Indiana." The last time we play this tune will be with rootless voicings in the left hand.
About the instructor

Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more




