Vier- und fünfstimmige Harmonie
Lesson time: (5min 5sec)
Tim Richards verwandelt eine einstimmige Melodie in eine vier- und fünfstimmige Harmonie und nutzt Shell Voicings in der linken Hand, um einen zweihändigen Jazz-Piano-Sound auszufüllen.
Course preview
This lesson is part of the course Jazzpiano: Lead Sheets interpretieren
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Lesson transcript:
Creating Four or Five Part Harmony with Shells
In this lesson, we're going to look at creating four or five-part harmony with shells in the left hand, otherwise known as two-handed voicing. We will transform the single note melody, starting out with a bass line, into a fuller two-handed approach.
Guidelines
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Diminished Chords
For instance, with half-diminished chords, it's quite common to have a fourth in the melody.- E half diminished:
- You could play it like that.
- Notice I haven't included the flat 5 because you don't normally get fifths in shells.
- You could put it here.
- E half diminished:
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Seven Sharp Five
The first example also had a seven sharp five, which we've seen in St. James's Infirmary.-
If I wanted to beef that up and change it from four-part harmony to five-part harmony, then I can:
- Put in the flat five.
- Keep the B flat in the A chord where it becomes the flat nine.
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Important Note: The BV diminished chord becomes the B9 when you go to the V chord in a II-V progression.
- This is A II-V in the key of D minor.
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Altered Dominant Chords
In minor keys, dominant chords often have alterations like:- Sharp 5
- Flat 5
- Flat 9
- Sharp 9
Here's two sets of dominant voicings:
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First Set:
With root and third in the left hand and just two notes in the right.- D7, B9:
- I actually recommend index finger and thumb for root and third, making an E on top.
- That makes D9.
- F on top is D7, sharp 9 going for the root and seventh shell.
- D7, B9:
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D7 Flat 5:
Move the A flat to an A; you get an ordinary D7.- This is a root 735 voicing.
- Raise the fifth: D7 sharp 5 or D7+ as it's sometimes written.
- D13 with a B on top.
Key Voicings to Memorize
- First Voicing: Root 379
- Second Voicing: Root 735
These are all four-part harmony voicings.
Additional Tips
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Remember what I said before about using a root 735 voicing when you have the fifth note as the melody note, C major 7.
- If the melody was hovering around the fifth, then you could play that voicing at the start and finish.
- To thicken that even more, you can play five notes, allowing you to have the third in the left hand without needing to double it in the right.
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Another useful situation to memorize is when the 9th is in the melody:
- This is when you can use your root three seven nine voicing.
- If the melody started on D (the ninth for a C minor chord), you could harmonize that at the front and at the end.
Examples
- Five-Part Harmony in A Minor
Same example in five-part harmony but in a different key as A minor with the ninth in the melody.
Memorizing the Voicings
To get your head around these voicings, particularly the ones with the fifth and ninth in the melody, try to memorize these formulae:
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C Minor:
- Root 735
- Alternative in five-part harmony: Root 3795
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Sound Comparison:
One is a bit thicker than the other; one has the ninth, the other hasn't.- The same voicings for the ninth on top:
- Root 379 C minor 9 with D on top.
- The five-part version would have a root and seventh shell.
- This results in a lovely voicing as opposed to the thinner one.
- The same voicings for the ninth on top:
Thus, you have four parts or five parts with either a root three or a root seven shell.
About the instructor

Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more




