Blues in Terzen
Lesson time: (4min 0sec)
Für diese letzte Lektion kehren wir zur Tonart G zurück, um die "Forward Motion" zu erkunden, was einfach bedeutet, über die Taktstriche hinweg zu spielen
Course preview
This lesson is part of the course Blues-Piano angewandt: Voicings & Forward Motion
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Final Lesson: Exploring Forward Motion in the Key of G
In this final lesson, we're going to go back to the key of G and explore forward motion, which basically means playing across the bar lines. Most of the ideas we've played so far have started on the first beat or sometimes on the "one."
Playing Before the Bar Line
We're now going to try and get used to:
- Playing before the bar line.
This will make your improvisation sound much more professional.
The Seventh Chord Scale
We're also going to revisit the idea of using the scale of the seventh chord.
- In the key of G for G7, that'll be all white notes.
- We will be playing that in thirds this time, just to reinforce the concept of using double notes.
G7 Chord Positions
You know that a G7 chord can be played as:
- Root and third
- Third and fifth
- Fifth and seventh
Any of those will be fine by itself for G7. But if we're going to put them together, for instance, in a five-finger position, we've already looked at doing it like this with the thumb on the third.
The Secret to a Bluesy Sound
Now, because we know there's more to the scale than just the first five notes, we can:
- Go up to the seventh
- Start on the third
This is the secret to getting that really bluesy sound with the seventh on top: start your five-finger position on the third of the chord.
Application: I and IV Chords
This piece does that for the I chord and the IV chord.
- On C, it's going to go:
- Make sure you get the B flat in there with the little finger.
We're going to start this phrase on the 3 and 1, 2, 3. Notice that in bars 3 and 4, those thirds go across the whole scale from 5th and 7th down to root and third.
Fingering Tips
Look at the fingering:
- I'm using a five-finger position at the top.
- Cross over with 2 and 4.
Avoid Detachment
Important note: Never jump between consecutive notes or thirds with the same fingers. If you do this, it won't sound smooth enough , it'll sound too detached.
Exercises for Fluency
Here are a couple of exercises to help you get used to this idea:
-
For all three chords, try playing:
- Thumb on root
- Then repeat it with thumb on third
Do this on C and D7 as well.
-
Another useful exercise for getting these thirds really fluent is to play as legato as possible:
- Start at B, the third of the G chord, then try that one backwards starting from the top.
- Also, try the first exercise backwards.
Practice on All Chords
Try all of these exercises on C and on D, of course.
- Remember:
- In C, you've got B flat
- For D, you've got F sharp
- G is all white notes.
About the instructor

Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more




