Obere Harmonie
Lesson time: (2min 2sec)
Lerne, die obere Harmonie zu spielen, angewandt auf die Moll-Pentatonik in A.
Course preview
This lesson is part of the course Beginning Jazz Piano: Der Drei-Akkorde-Trick
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Lesson on "Cloudy Days" Melody
The melody of Cloudy Days was largely based on the minor pentatonic or blues scale. You may have noticed there was a flat fifth that appeared a few times.
Important Techniques
You probably also noticed that when I repeated the melody, I thickened it using what you might call top harmony. This is an important technique with the blues scale, commonly used in jazz and blues.
Repeats of the Melody
Both times the melody is repeated, you'll notice they are written with some extra notes. These extra notes are above the melody.
- Normally, with a harmony line, you would add notes below the melody to avoid distraction.
- With top harmony, you add an unchanging note above.
Example of Top Harmony
For instance, if your melody is in A minor, you could add an A on top of all those notes. It still sounds like the bottom notes of the melody.
- You don't have to play the A every single time.
- You can just play some of the notes with A on top, specifically the main melody notes.
Another Common Position
Another position, which is very common, is to add the fifth on top. So, if your melody was this, you could add an E on top.
- Notice that I'm not playing the E on every note, only on the main melody notes.
- You'll hear me use that in the solo I recorded, the improvised solo as well.
Practice Suggestions
Try both ways of playing the melody with the backing track. In your solo, not only add the blue fifth as a passing note, but also experiment with top harmony.
Conclusion
Remember, Cloudy Days is an 8 bar minor blues, very similar in fact to Ain't No Sunshine by Bill Withers.
Check out the PDF for other examples of 8 bar blues.
About the instructor
Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more