Ghostly Shadows - Leçon
Lesson time: (2min 3sec)
James Rae parcourt 'Ghostly Shadows', une pièce chromatique envoûtante, y compris l'écriture du Mi dièse et comment aborder le DC al coda.
Copyright © 2023 Universal Edition (London) Ltd., toutes les compositions sont de James Rae sauf indication contraire.
Course preview
This lesson is part of the course Saxophone : finition et style
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Lesson transcript:
Ghostly Shadows
A haunting piece full of chromatic scale writing.
E Sharp Explained
Now, you'll notice in the third bar of this piece we have an E sharp. If you sharpen an E, it becomes the same as an F natural.
- Some people play C and E sharp and play it as an E flat.
- E sharp is definitely F natural.
- It's written as F natural as E sharp because the next note is F sharp.
We could write it as a natural sign, but then we'd have to write a further sharp sign to restore the F sharp. So for convenience, we write it as E sharp.
I think this is the first time in the course we have seen this, but it does sometimes confuse people. Remember:
- An E sharp is the same as its finger, the same as an F natural.
DC Al Coda
This piece also has a DC al coda, which we've talked about before. This means we go back to the beginning and play through to the two coda sign. Then we take the coda, which is the ending.
Some pieces earlier in the book have DS al seno, which almost means the same as a da capo, but it means you just go back to the sign. The sign is like the dollar sign with a couple of dots on the senu.
But don't confuse that with DC, because DC means go back to the very, very beginning of the piece.
- DS means go back to the sign, which could be anywhere in the piece, and then you often go on to the coda from there as well.
So, DC al coda and DS al coda are commonly used terms in music.
About the instructor
James Rae est né à Tyneside en 1957. Il a étudié la clarinette, la clarinette basse, le piano et la composition à la Guildhall School of Music and Drama de 1975 à 1979, respectivement auprès des professeurs Yona Ettlinger, Stephen Trier, Meriel Jefferson et Patric Standford. Depuis qu'il a quitté la Guildhall, il mène une carrière très réussie et variée dans trois domaines : l'interprétation, l'écriture et l'enseignement. James Rae a travaillé sur de nombreuses productions du West End et du Royal National Theatre, dont l'Oresteia primée de Sir Peter Hall sur une musique de Sir Harrison Birtwistle, et il a reçu de nombreux engagements en freelance auprès de certains des plus grands orchestres et ensembles du pays. Il est le leader du Phoenix Saxophone Quartet, qui, au fil des ans, a donné de nombreux récitals et diffusions à la BBC, et a enregistré l'intégrale des œuvres de Carey Blyton sur deux albums, 'The Return of Bulgy Gogo' et 'Sherlock Holmes meets Dr Who'. En tant que compositeur, James Rae est l'un des auteurs de musique pédagogique pour vents les plus publiés d'Europe, avec plus de 250 publications à son actif, principalement éditées par Universal Edition. Sa musique comprend des cahiers d'étude instrumentale, des sonates, des méthodes, des transcriptions baroques, classiques et jazz, ainsi que de nombreux recueils de duos, dont beaucoup figurent dans tous les grands programmes d'examen pour instruments à vent du monde entier. Il a également écrit quatre comédies musicales pour écoles avec Mike Cornick, et parmi ses commandes les plus importantes figurent The Turn of a Wheel, une œuvre majeure pour orchestre d'harmonie créée en novembre 1999 pour le North Tyneside Concert Band, dont il fut membre fondateur enfant, et l'ouverture Moving On en 2012. James Rae a travaillé de manière approfondie comme consultant de programmes et compositeur pour l'Associated Board comme pour le Trinity College London, et s'est fortement impliqué dans l'élaboration des épreuves de déchiffrage pour bois des deux jurys d'examen. Comme enseignant, il a occupé de nombreux postes dans les secteurs public et privé, et travaille actuellement à la King's College School Wimbledon, où il dirige le Wind Orchestra et le Concert Band, ainsi qu'à la Shrewsbury House School de Surbiton, où il encadre trois grands ensembles et un groupe de chambre. Cette expérience pédagogique traverse toute sa série de saxophone pour MusicGurus, qui te mène pas à pas de tes toutes premières notes jusqu'à un jeu assuré et plein de style : First Notes, New Keys & Low Notes, Expanding Your Range, Scales & High Notes, Extended Range & Rhythm, et Polish & Style. read more