Walking-Bass-Linien
Lesson time: (4min 22sec)
Course preview
This lesson is part of the course Exploring Jazz Piano: Moll-Dreiklänge
Watch a preview of the full course below.
Lesson transcript:
Exploring Left-Hand Techniques in "Take the A Train"
Before we leave this swing feel tune, Take the A Train, let's talk a little about another important left-hand style.
Reviewing Previous Techniques
We've already covered:
- The two feel
- Chords
However, we haven't yet explored a walking bass line for this tune. This is something you might like to dive into! Here are a couple of tips to guide your practice:
Basic Walking Bass Line Techniques
-
Full Bar Chords
If you have one bar on a chord, you can play an ordinary triad pattern in its simplest form.- This could be:
- Down low
- Up high
Additionally, you can put the fifth on the bottom. This works for both major and minor chords.
- This could be:
-
Descending Triads
As we've seen before, descending triads can be effective in your playing.
Half Bar Approach
What happens if you only have half a bar on a chord?
I recommend a straightforward approach for this, especially in turnarounds.
- Example Turnaround: C, A, D, G
- Two beats each
- Play root and third
This would sound like this:
- C, A, D minor, G
To practice, try it an octave lower.
Complete Bass Line Example
Here's a complete bass line for the first eight bars of Take the A Train. I've incorporated each of the devices mentioned.
(Note: It sounds even better down low.)
- Tip: Try some improvisation!
Mastering the Left-Hand Technique
If you can take the time to master this slightly more complex left hand, practice at slow to medium tempos.
It's a wonderful skill to be able to improvise or play the melody while keeping the walking bass going.
Introducing the "Run Up"
Before we wrap up, let's discuss a very common figure known as a "run up."
- Definition: This is when you go up a fourth.
- Instead of sticking to the notes of the chord, play a scale pattern from D minor to G, for example.
- You'll hear bass players do this all the time.
Application of the Run Up
Essentially, we're ascending the scale of the chord, but adding an extra note.
As we reach G, we want it on beat one, not beat four.
- If you're going from G to C, you can apply the same principle.
Practicing with Variations
Let's do our bass line again and include those two run-ups. This time, I'll incorporate the chords that lead us to the bridge.
- Bridge Arrival: Now I'm on F.
Key Transitions:
- Two run-ups: D minor → G7, then
- A descending triad,
- Root and third on G,
- Root and third on C.
This transition takes me neatly to F.
Conclusion
Have fun with that!
About the instructor

Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more




