Turnarounds
Lesson time: (1min 59sec)
Avec Tim Richards, découvre comment fonctionnent les turnarounds de blues et de jazz, en utilisant la séquence I-VI-II-V pour te ramener au début d'un blues de 12 mesures.
Course preview
This lesson is part of the course Piano jazz : harmonie et improvisation
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Lesson transcript:
Lesson on Turnarounds
In this lesson, we're going to look at turnarounds.
What is a Turnaround?
A turnaround is a little section of a tune, normally at the end, in the last two bars, which has the function of sending you back to the beginning to start again or do a solo.
For instance, in a traditional blues, you've all heard phrases like this:
"That's a very basic turnaround."
It's often played in quite a cliched way. You've probably heard this kind of figuration as well.
Basic Function
So, it has different forms, but basically it takes you from the I to the V, and the V chord sends you back to the beginning of the 12-bar sequence.
Turnarounds in Jazz
Now, in jazz, that V chord is often approached in a slightly different way.
For instance, it might be:
- C
- A minor 7
- D minor 7
- G7
This is called a 1, 6, 2, 5 sequence. It's a really common type of turnaround.
Practical Application
If we play chords in the right hand, here's the bass line:
- C major
- A minor
- D minor
- G7
So, try playing this in time and just looping it so you get used to these changes which are coming at you quite fast.
Usage in Tunes
We'll be using this turnaround in several tunes, including the next tune, Leaping In. It's really, really common, not only in turnarounds.
Some tunes are based almost throughout on this 1625 sequence.
For example:
- I Can't Get Started
- Long Ago and Far Away
- Blue Moon
- Ain't Misbehaving
They all feature this 1625 sequence very heavily, right from the start in some cases.
About the instructor
Salué par la critique, le pianiste et compositeur de jazz Tim Richards est l'un des pédagogues de jazz les plus expérimentés de Grande-Bretagne, enseignant le piano en privé depuis plus de 30 ans, ainsi qu'au Morley College, au Goldsmiths College, à l'University of Surrey, aux Premises Studios et dans d'autres lieux au Royaume-Uni et à l'étranger. Il a produit de nombreux titres pour Schott Music, dont les best-sellers en deux volumes Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection et le très apprécié Improvising Blues Piano. Il est également coauteur, avec John Crawford, de Exploring Latin Piano et Brazilian Piano Collection.Plus récemment, Schott a publié Jazz, Latin & Modern Collection (15 pièces pour piano seul), réunissant des originaux de Tim Richards aux côtés de pièces de Duke Ellington et Thelonious Monk, ainsi que le coffret en deux volumes Beginning Jazz Piano (désormais un cours MusicGurus en deux parties).“La véritable joie de la musique de Tim… c'est qu'elle est à la fois extrêmement pédagogique et tellement amusante à jouer. Quiconque a le moindre intérêt pour apprendre à jouer ou à enseigner le piano jazz devrait vraiment se procurer un ensemble des ouvrages de Tim.” PianoDaoEn tant qu'interprète, Tim est une figure de la scène jazz britannique depuis les années 1980, jouant aussi le blues avec des légendes britanniques et américaines telles qu'Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker et Mojo Buford. Il a sorti plus d'une douzaine d'albums en tant que leader (avec bon nombre des meilleurs musiciens de jazz de Londres, dont Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce et beaucoup d'autres) et a tourné dans toute l'Europe avec des formations allant du duo au nonette. Son dernier enregistrement, l'album ‘Telegraph Hill’ du sextet Hextet, a été décrit dans The Observer comme "Un pur bonheur du début à la fin". Plus d'informations sur son site web www.timrichards.ndo.co.uk read more