Römische Ziffern
Lesson time: (3min 4sec)
Tim Richards erklärt, wie man Akkorde mit römischen Ziffern nummeriert - I, IV und V - und wie Tonika, Subdominante und Dominante in einer Tonart funktionieren.
Course preview
This lesson is part of the course Exploring Jazz Piano: Dur-Dreiklänge
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Lesson transcript:
Understanding Chords in "Threesome"
So, as you discover, the chords in "Threesome" are all white note triads: C, F, and G. Now, they're all in the key of C, which itself is composed of white notes.
Chord Numbers
We could give them numbers according to their position in the scale:
- C can be I (1)
- F can be IV (4)
- G can be V (5)
Based on the fourth and fifth notes of the scale, when we use Roman numerals like this, we're not talking just about a note; we're talking about a chord.
- We call F the IV chord in the key of C.
- G is the V chord.
In classical music, you'd call the I chord the tonic, the IV chord the subdominant, and the V chord the dominant.
In jazz and blues, we tend to use 1, 4, and 5 in preference to those terms, but they mean exactly the same thing.
Chord Chart Analysis
Let's look at a chord chart for "Threesome." You can see:
- There are two bars on the I chord (C)
- Two bars on the V chord (G)
- The next line starts on the V chord again and goes back to I with a brief detour to IV (F)
The B Section
The B section starts on the IV chord, repeats with a brief detour to I again, and then the F# triad in bar 22 is a chromatic link between IV and V.
The last chords, the F triad and the G triad, should be recognized as second inversion shapes with the fifth on the bottom.
The Perfect Cadence
Built into "Threesome" is a really, really common chord sequence known as a perfect cadence, which we find in all Western music.
Basically, that's a V chord followed by a I chord, like G to C.
- Notice how the root goes up a fourth (5 to 1).
- The root could also go down a fifth.
It doesn't matter whether you go up a fourth or down a fifth; when you have that root movement, we're dealing with a perfect cadence. In this case, that's V to I in the key of C.
You have it several times in this piece:
- First of all, when it goes from G back to C in bars 6 and 7.
- Also at the end of the bridge, it ends on the V chord and goes back to the I chord.
The Benefits of Roman Numerals
So, thinking in Roman numerals like this makes it easier to view relationships between chords because you're not just dealing with a key.
It helps you learn things in other keys or in all keys. In fact, if you start thinking in Roman numerals, it makes it much easier to transpose to other keys.
About the instructor

Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more




