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Lesson time: (5min 38sec)
Tim Richards zeigt dir den On-off-Akkordrhythmus - ein Staccato-Akkord auf der Zählzeit, beantwortet von einem gehaltenen Akkord zwischen Zwei und Drei - angewendet über einem 12-taktigen Blues mit einer Barrelhouse-Linken.
This lesson is part of the course Blues-Piano-Entwicklung: Riffs & Rhythmen
Watch this lesson for free below.
Lesson transcript:
In this lesson, we're going to look at on-off chords.
You'll remember from the second lesson, we played off-on chords where:
We're now going to reverse that and play:
If you want to, tap that on your knees:
1, 2, 3, 4.
1, 2 and 3, 4.
1, 2 and 3, 4.
1, 2 and 3, 4.
1, 2 and 3, 4.
If you can do that, you should be able to do it on the piano. I'll play barrel house with my left hand while using an inverted F shape.
We'll just use this rhythm in a 12-bar sequence. Notice how the second chord is in between the notes of the left hand. It's also held, so:
Remember, just because you're playing a staccato chord in the right hand doesn't mean you play staccato in the left hand as well. The left hand should be legato.
I'm going to do this round the whole sequence. To save jumping, I'll use:
First inversion chords always have the third on the bottom, so remember to put your thumb on A for the F chord.
Here's the whole thing. This is another accompaniment pattern (if you like) of on-off chords.
If you want to make that a little more melodic, let's add some right-hand ideas, alternating them with the on-off chords. We'll use five finger position ideas.
There's our five finger position in F, and we'll play this phrase just with one F on the thumb by itself. The rest is in thirds.
When playing in B flat, you need to work out the five-finger position with the first five notes of the scale.
Important Note: In the key of B flat, you must have an E flat. This might feel a little awkward; practice that until you can play the notes cleanly.
So let's go for those on-off chords, alternating with short ideas like that in every bar.
You noticed I played a new phrase there towards the end. This is a classic blues lick, sometimes called the famous lick. It's based on an F triad in second inversion with the blue third in front of it, then it encircles the third (the third being a part of the F chord).
We're playing B flat above and below it, coming out onto the third on the first beat of the next bar.
The interesting thing, though, is that the F phrase is played over the C chord in the second C bar. Did you notice at one point in the 12th bar, I played an octave C and put the pedal down to let the resonance build up?
This is the simplest way of playing a turnaround.
Do you remember before, we did so? That was in C, and we went to a G chord. Now, we're in F and going to a C chord, just playing the root as an octave in the left hand.
This is something you can do to break up the 12 bars to send you back to the beginning again.
In fact, the simplest way of playing a turnaround is just to hammer out some octaves in the left hand.
In the next clip, we're going to move on from triads and start talking more about sixth chords.

Der von der Kritik gefeierte Jazzpianist und Komponist Tim Richards ist einer der erfahrensten Jazzpädagogen Großbritanniens und unterrichtet seit über 30 Jahren privat Klavier sowie am Morley College, am Goldsmiths College, an der University of Surrey, in den Premises Studios und an weiteren Orten im Vereinigten Königreich und im Ausland. Er hat zahlreiche Titel für Schott Music produziert, darunter die zweibändigen Bestseller Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection und das gefeierte Improvising Blues Piano. Gemeinsam mit John Crawford ist er zudem Koautor von Exploring Latin Piano und Brazilian Piano Collection.In jüngerer Zeit hat Schott Jazz, Latin & Modern Collection (15 Stücke für Klavier solo) veröffentlicht, das Originale von Tim Richards neben Stücken von Duke Ellington und Thelonious Monk vereint, sowie das zweibändige Set Beginning Jazz Piano (jetzt ein zweiteiliger MusicGurus-Kurs).„Die wahre Freude an Tims Musik… liegt darin, dass sie zugleich enorm lehrreich und ein großes Vergnügen zu spielen ist. Jeder, der auch nur das geringste Interesse daran hat, Jazzpiano zu lernen oder zu unterrichten, sollte sich unbedingt eine Sammlung von Tims Büchern zulegen.“ PianoDaoAls Interpret ist Tim seit den 1980er-Jahren eine feste Größe der britischen Jazzszene und spielte auch den Blues mit britischen und amerikanischen Legenden wie Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker und Mojo Buford. Er hat über ein Dutzend Alben als Bandleader veröffentlicht (mit vielen der besten Londoner Jazzmusiker, darunter Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce und viele andere) und ist mit Besetzungen vom Duo bis zum Nonett durch ganz Europa getourt. Seine jüngste Aufnahme, das Album ‚Telegraph Hill‘ des sechsköpfigen Hextet, wurde im The Observer als "Eine wahre Freude von Anfang bis Ende" beschrieben. Weitere Informationen finden sich auf seiner Website www.timrichards.ndo.co.uk read more