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Lesson time: (4min 59sec)
Tocar la misma escala sobre los acordes I, II y III
This lesson is part of the course Piano jazz: armonía e improvisación
Watch this lesson for free below.
Lesson transcript:
The five chords you just played are all on the same note. In other words, they're in different keys.
Now we're going to look at how these chords function in a single key. Taking the key of C, which consists of all white notes, let's identify the chords played on each note:
These two chords ? the dominant on V and the half diminished seventh on VII ? are unique in traditional harmony.
Now we're going to focus on the first three chords in that series:
We'll loop those chords, and the first thing I recommend is to try a scale in the right hand. We could do a scale loop; in the left hand, play those three chords like this:
Another great practice exercise across the same chords is the pentatonic scale, which misses out F and B. Here's the loop we will use, played in swing quavers.
You'll notice that I'm currently playing all the chords in the left hand on the beat. This is not a very jazzy way to accompany yourself when improvising.
Let's do this with the metronome. I will play the D minor off the beat on two, using just the first two chords with a five-finger position in the right hand.
Count: 1, 2, 3, 4.
Now, let's do it again, maybe backwards. This time we'll include the III chord, pushing the D minor and the E minor.
Count: 1, 2, 3, 4.
Have a look at the PDF that comes with this lesson. There are other examples of little routines that you can try, including various types of on/off chords and right-hand figures.
Improvising over several chords like this with a single scale is called horizontal improvisation. This technique is effective when you're in one single key, for instance, with the chords I, II, and III.
Check out the PDF for additional routines, rhythms to play, and loops that you might enjoy!

Aclamado por la crítica, el pianista y compositor de jazz Tim Richards es uno de los educadores de jazz más experimentados de Gran Bretaña, y ha enseñado piano de forma privada durante más de 30 años, además de en el Morley College, el Goldsmiths College, la University of Surrey, Premises Studios y otros centros del Reino Unido y del extranjero. Ha producido numerosos títulos para Schott Music, entre ellos los superventas en dos volúmenes Exploring Jazz Piano, Blues, Boogie & Gospel Collection y el aclamado Improvising Blues Piano. También es coautor, junto con John Crawford, de Exploring Latin Piano y Brazilian Piano Collection.Más recientemente, Schott ha publicado Jazz, Latin & Modern Collection (15 piezas para piano solo), que reúne originales de Tim Richards junto a piezas de Duke Ellington y Thelonious Monk, y el estuche de dos volúmenes Beginning Jazz Piano (ahora un curso de MusicGurus en dos partes).“La verdadera alegría de la música de Tim… es que resulta a la vez enormemente didáctica y tremendamente divertida de tocar. Cualquiera con el más mínimo interés en aprender a tocar o a enseñar piano de jazz debería hacerse sin falta con una colección de los libros de Tim.” PianoDaoComo intérprete, Tim ha sido una presencia en la escena del jazz británico desde la década de 1980, tocando también el blues con leyendas del Reino Unido y de Estados Unidos como Otis Grand, Earl Green, Dana Gillespie, Larry Garner, Joe Louis Walker y Mojo Buford. Ha publicado más de una docena de álbumes como líder (con muchos de los mejores músicos de jazz de Londres, entre ellos Pete King, Gilad Atzmon, Tony Kofi, Jason Yarde, Seb Rochford, Ed Jones, Dick Pearce y muchos otros) y ha girado por toda Europa con formaciones que van del dúo al noneto. Su última grabación, el álbum ‘Telegraph Hill’ del sexteto Hextet, fue descrita en The Observer como "Una auténtica delicia de principio a fin". Puedes encontrar más información en su sitio web www.timrichards.ndo.co.uk read more