Lo que cualquier músico puede aprender del órgano Hammond

El órgano Hammond es una bestia misteriosa. Debió de parecer tecnología de la era espacial cuando surgió en la década de 1930, e incluso ahora el instrumento conserva algo de aire a Dr. Who.
Durante un periodo de la década de 1960 apenas había un éxito de las listas que no incluyera un órgano Hammond, y organistas como Booker T Jones se convirtieron en nombres conocidos.
Tras haber estado fuera de los focos, el Hammond está surfeando una ola retro de vuelta a las ondas, con ases como Cory Henry de Snarky Puppy y Woody Goss de Vulfpeck deleitando a nuevas generaciones.
Algunas canciones ponen el Hammond en primer plano —Green Onions de Booker T es el ejemplo obvio— pero es más conocido como una especie de instrumento de cameo. Colándose para un riff o un pad aquí y allá a lo largo de una canción, realzando de verdad los momentos en los que aparece. Es un equilibrio delicado de conseguir: te encanta cuando irrumpe, pero demasiado Hammond disminuye su impacto.
Es la razón por la que los organistas probablemente tengan algunas de las sensibilidades musicales más agudas (y la mayor contención) de cualquier miembro de una banda. Muchos de nosotros, los músicos, podríamos aprender de la regla de oro del Hammond: ¡menos es más!
Aprender que tocar menos, o con menos complejidad, normalmente suena mejor es algo que todos los músicos maduros aprenden, pero es fácil de olvidar.
La forma de tocar de organistas como Billy Preston, 'el quinto Beatle', y Booker T en su trabajo de sesión con Stax debería servirnos a todos de recordatorio. ¡La ausencia hace crecer el cariño!
Hay incluso un organista llamado Ken Lupper que hace un Hammond demoledor en el álbum 'Amazing Grace' de Aretha Franklin, pero no parece tener ningún otro trabajo grabado. Se tomó la afirmación de menos es más muy literalmente, y presumiblemente se contentaba con seguir haciendo groove en la iglesia.

El Hammond fue un invento americano, pero hay mucha solera Hammond en el lado británico del Atlántico. Jugadores como Steve Winwood y Jon Lord aportaron su propio estilo al instrumento.
Y con este espíritu, estamos encantados de dar la bienvenida al organista Hammond británico Joe Glossop como uno de nuestros MusicGurus. Ha creado un curso destinado a enseñar a cualquiera a tocar como un organista en lugar de como un pianista tocando el órgano. Cubre montones de técnicas, temas y sonidos de grandes como Booker T, Jimmy Smith y Jimmy McGriff.
Echa un vistazo a Joe en el extracto de abajo, demostrando un 'momento' Hammond de Steve Winwood que seguro que habrás oído. Y echa un vistazo al curso completo en MusicGurus aquí.
¡Y recuerda ese 'estado mental Hammond' la próxima vez que estés en el escenario!



